Was Reggae einst war!

Es ist Sommer — Zeit für Sonne, Strand, Meer und Tanzen — und so gesagt kommt sofort ein karibischer Rhythmus in den Sinn, der all das evoziert: Reggae. Und hier in Brasilien wird er genau so präsentiert, mit Texten über den Sommer, die in Sachen Entfremdung und Banalisierung dem Funk fast ebenbürtig sind.

Wir werden nicht darüber sprechen, was aus Reggae geworden ist, vor allem hier in Rio Grande do Sul, in Brasilien und sogar in Jamaika selbst. Wir sprechen darüber, was Reggae war und weiterhin sein sollte, aber das aufgrund der verführerischen Macht Babylons (lies: „Geld“) zu einem weiteren Mittel der Verbreitung brasilianischer kultureller Banalisierung wurde.

Mit der kulturellen Manipulation der Medien, die einem Volk, das alles akzeptiert, alles verkaufen, vermehren sich die „alten-neuen“ Sommermoden Jahr für Jahr. Der von Radios und TV-Netzwerken verbreitete Reggae, der Strand, Sonne, Sommer und Feiern als Schwerpunkt hat, erinnert in nichts an den revolutionären Reggae, der die Welt durch die Stimme von Bob Marley eroberte.

Reggae ist zum Synonym für den gebräunten Surfboy geworden, mit paraffinbleichtem Haar und auf der Sommerwelle. Es sind banale Texte, die der bereits erschöpften Welt sinnloser Musik nichts Neues bringen. Angesichts dessen, dass Reggae als soziopolitische und religiöse Bewegung entstand, ist es erstaunlich, dass diese neue Bewegung Bands, die Sonne, Meer, Surf oder Skate besingen und dem Bewegung des wahren Reggae, des Rastafari-Reggae, nichts hinzufügen, als „Reggae“ einstuft — Reggae, das durch seine Musik den Kampf gegen die Herrschaft materieller Gier versus spirituelles Wachstum vermittelt.

Reggae wurde im jamaikanischen Chaos geboren und war (und ist noch) ein Akt der Rebellion und Konfrontation mit Gesellschaft und System (Babylon), und vor allem ein Akt des Glaubens, da seine Wurzeln sich mit Religion verflechten. Musik aus dem Ghetto, gesungen von Nachkommen Schwarzer Menschen, die aus ihrer Heimat gerissen wurden, um auf den Plantagen des kolonialen Jamaika zu Sklaven zu werden. Und wie Bob Marley in seinem Roots Reggae sang: „get up, stand up for your rights“ — und das bedeutet wahrer Reggae: Musik des sozialen Bewusstseins, Protest und Seelen-Erlösung.

Das sogenannte Roots Reggae hat keine Wurzel außer in den grünen Blättern des Geldes und wird von einer Industrie kontrolliert, die die Macht hat, Massen zu kontrollieren und zu manipulieren. Die wahre Bedeutung des Begriffs Roots Reggae wurde zugunsten von Profit und Entfremdung banalisiert. Und das Problem ist nicht der Mangel an bewussten Bands mit solidem Werk, denn es gibt viele unabhängige und unbekannte Bands, die mangels Promotion im Dunkeln bleiben und der Bevölkerung unzugänglich sind. Und es gibt Menschen, die gar nicht wissen, dass es echte Reggae-Bands gibt, über ganz Brasilien verstreut. Bands, die nicht nur Musik um der Musik willen suchen, sondern das gesamte soziale, spirituelle und intellektuelle Engagement, das den Rasta-Widerstand gegen Babylon antreibt.

Große Namen wie Misty in Roots, Twinkle Brothers, Cimarons, Midnite und Groundation — die letzten beiden eine Offenbarung auf der weltweiten Reggae-Szene — oder Ponto de Equilíbrio und Leões de Israel als Vertreter Brasiliens werden von kommerziellen Radios kaum erwähnt und entziehen so dem breiten Publikum die Botschaft, die wahrer Reggae vermittelt: Widerstand, Hoffnung, Auflehnung und, warum nicht, Empörung gegen die Ausbeutung des Menschen durch den Menschen und gegen die Vergewaltigung der Mutter Erde. Vielleicht sogar aus einem gewissen Interesse, die Masse „schlafend“ zu halten, damit das Volk nicht beginnt, seine Geschichte zu entdecken, die Ursachen aktueller Probleme zu verstehen und seine unglaubliche Macht zur Veränderung durch den Ausdruck seiner Empörung zu erkennen — denn ein Volk, das denkt, ist ein Volk, das für seine Rechte kämpft.