Third World ist eine der Gruppen, die am längsten auf der Reggae-Bühne stehen. Es ist eine der herausragendsten jamaikanischen Bands aller Zeiten. In 30 Jahren repräsentiert die von der Band aufgebaute Laufbahn einen der relevantesten Punkte für den Erfolg und die Aufnahme des Reggae als Musikstil. Third World steckt in der Seele der Reggae Music.
1969 kreuzten der Keyboarder Michael "Ibo" Cooper und der Gitarrist Stephen "Cat" Coore mit den Lewis Brothers und William Stewart bei Inner Circle Wege. Ibo und Cat waren junge Musiker mit klassischer Ausbildung und Kenntnis anderer Musikformen, was die beiden als starke Versprechen in die noch junge Welt der Reggae Music brachte. Etwas später wuchs die Gruppe mit dem wilden Perkussionisten Irvin "Carrot" Jarrett, ein stylischer Typ, dessen Vater Schlagzeuger in einer der beliebtesten Big Bands Jamaikas war.
Dieser Typ, damit alle Bescheid wissen, spielte als Perkussionist mit The Wailers hier in Curitiba bei den legendären Bavarium-Shows. Übrigens, wer sich erinnern kann: Der Typ hat auf Trommeln und Congas abgeräumt. Auch der Sänger Milton "Prilly" Hamilton stieß zur Gruppe. 1973 trennten sich Jarrett, Coore und Ibo von Inner Circle. Bassist Richie Daley und Schlagzeuger Carl Barovier wurden geholt. Third World entstand, die Legende Jacob Miller nannte sie "Worl'ers".
Es war eine Wende in der jamaikanischen Kultur. Bob Marley explodierte mit seinen Alben Catch a Fire und Burnin. Third World erschien in diesem Szenario verbunden mit den tiefsten Roots, mit indigenem Einfluss zum Folk Music, alles zusammen mit dem afrikanischen Beat. Die Jungs stolperten am Anfang, aber der Ruhm kam schnell. 1975 unterzeichnete Produzent Chris Blackwell, damals Gründer und Besitzer von Island Records, der Bob zum internationalen Publikum brachte, Third World, damit die Gruppe die europäische Tournee von Bob and the Wailers in jenem Jahr eröffnete.
Was für ein Knaller!!! Die Jungs haben abgeräumt und sich endgültig etabliert. Diese Nähe zu Marley, die mindestens zwei ununterbrochene Jahre dauerte, brachte Third World verschiedene Einflüsse, spirituell und musikalisch. Die ersten Hits der Band tauchten auf. "Satta Amasa Gana", authentischer Sound, der in der Nacht der berühmten und mystischen jamaikanischen Region Strawberry Hill spielt, in Wirklichkeit eine hypnotische musikalische Spur dem Dritten Welt gewidmet. "96º in the shade" und "Jah Glory", die zeigen, dass die Band nicht nur Referenz des Rastafarianismus werden würde, sondern auch reine Demonstration musikalischer Reife und rhythmischer Innovation.
Mit dem legendären Album 96º in the shade etablierte sich der Sänger "Bunny Rugs" Clarke in der Band, ein Jamaikaner, der seit Kindheit in den Ghettos von New York litt und kämpfte. Es war die Brücke zum Durchbruch und Ruhm auf "Journey to Addis", weltweit bekannt, eine Zeit, in der auch der Hit "now that we found love" erschien, ein fröhliches Discoreggae, ursprünglich von The O'Jays aufgenommen, das zu den zehn meistgespielten Songs weltweit gehörte.
All das begleitet von Live-Shows, die waren und weiterhin bemerkenswert sind. Der Beweis wurde uns in Pedreira geliefert, als sie begleitet von Lucky Dube und anderen Schwergewichten spielten. Energie, Positivität, Musikalität, Freude auf der Bühne — die Band wich leicht Rivalen aus, die sie kritisierten und Bob Marley and The Wailers-Cover nannten. Mit Marleys Tod 1981 war die Band eines der Aufmerksamkeitszentren des Sunsplash Festivals jenes Jahres, ganz dem König gewidmet, wie es nicht anders sein konnte.
1985 innovierte die Band in den Rhythmen und veröffentlichte "sense of purpose", mit dem unvermeidlichen Einfluss elektronischer Musik verbunden mit jamaikanischen DJs, die auf der Szene der Magischen Insel der Karibik an Präsenz gewannen. Der Trend bestätigte sich praktisch in allen folgenden Alben und Hits, mit Highlights wie "forbidden love", "reggae radio station", "DJ ambassador", unter anderen. Mit Glaube, Hoffnung, Liebe und Rasta-Wurzeln erfüllte und erfüllt Third World weiterhin gut die Mission, die Flamme des Reggae hell brennen zu lassen, sehr hell, wenn ihr versteht, was ich meine. Nicht nur das, es war einer der Motoren der Ausdruckskraft und Universalität der Rastafari-Lehre für die ganze Welt.
Sie wurden viermal für den Grammy Award nominiert und gewannen 1986 die UN-Friedensmedaille. Sie sind weiter auf der Straße und verbreiten Harmonie, wohin sie auch gehen. Wahre worl'ers inna new dimension, wie der Musikkolumnist Winston Barnes der jamaikanischen Zeitung "Daily Gleaner" einmal sagte. Oder wie die Band sich selbst definiert: "Everytime we think, hear or play music we remember the dream!" — "Jedes Mal, wenn wir denken, hören oder Musik spielen, erinnern wir uns an den TRAUM!"