¡Bárbara entrevista a la banda Massai!

Bárbara: ¿Cómo fue que se interesaron por la música, por aprender a tocar un instrumento?
Lúcio: Empecé a interesarme cuando era muy pequeño, tenía unos diez años. Escuché un disco de Titãs, Cabeça Dinossauro, y eso para mí era muy nuevo, muchas guitarras, muchas cosas que no estaba acostumbrado a oír. Entonces surgió la idea de querer una guitarra; hablé con mi madre para que me diera una y me dijo que solo la daría si tomaba clases. Porque pensaba que era por moda o que sería algo pasajero. Pero agarré la guitarra y empecé a tocar. Tomé algunas clases de guitarra clásica, unos tres meses, después empecé a sacar de oído. Entonces entré en contacto con el rock 'n' roll de los setenta y el metal. Poco después conocí la música de Chico Buarque de Holanda, lo que también me influenció mucho. Pedí una guitarra de cumpleaños, mi abuela me dio esa guitarra, una Dolphin negra, usada y muy desgastada. Empecé a sacar música de oído. Después tuve un trío, un power trío en realidad: yo en la guitarra, otro brother en el bajo y otro en la batería. Fuimos haciendo las canciones que nos gustaban, construyendo el sonido. Esa banda fue mi gran escuela, porque solo había una guitarra y tenía que hacer muchas cosas, tenía que estar concentradísimo. Durante casi dos años, para mí fue una escuela de verdad.

Bárbara: ¿Y qué tipo de sonido hacían en esa época?
Lúcio: Era rock 'n' roll puro.

Bárbara: Por la influencia de las guitarras.
Lúcio: Rock 'n' roll en general, abarcando todas sus subdivisiones. Estilo pesado, Led Zeppelin, Deep Purple, Black Sabbath, esa cosa pesada de Metallica. Además de Hendrix, Janis Joplin, Jethro Tull, Pink Floyd, The Clash, The Police, Raul Seixas... Después me interesé por el reggae, conocí a Bob Marley, después a Peter Tosh, Burning Spear, Black Uhuru, Soul Syndicate, Steel Pulse, Aswad e innumerables otros artistas del reggae.

Bárbara: También empezó a interesarse por el reggae.
Lúcio: Hoy en día me interesa todo. Rock, reggae, baião, blues, jazz, samba, hip-hop, salsa..... Si preguntas cuál es mi estilo preferido de música, es más fácil decir lo que no me gusta que lo que me gusta.

Bárbara: ¿Y Alex, cómo fue que empezaste a interesarte por la música, por tocar un instrumento?
Alex: La música para mí empezó con mi padre. Mi padre tocaba guitarra cuando vivía en Ilhéus, hacía shows. Hubo un reveillon en que montó una banda para tocar en Olivença.

Bárbara: ¿Banda de baile?
Alex: Sí, banda de baile. Era pequeño, pero miraba los ensayos y tocaba, batucando. Entonces dijo: "Coge la percusión ahí". A todos les gustó y me quedé en la percusión. Después agarré batería, guitarra, bajo. En el colegio Maristas, donde estudié, hubo una banda evangélica llamada Renovar, empecé a hacer bajo ahí. No había bajista y empecé un trabajo de improviso, ¿sabes? Hice bajo en esa banda evangélica de los Maristas. Desde ese día empecé a tocar. Conocí a João, después vino Iuri, formamos una banda de reggae, cambiamos la formación. Conocimos a Marquinhos...

Bárbara: ¿Cómo fue que conocieron a Marcos, el vocalista?
Alex: Hubo una gincana en Serravale, un colegio público aquí de Salvador, donde tocamos acompañando a Duda, vocalista de Diamba, y Serginho de Adão Negro. Era una banda montada para acompañar a esa gente.

Bárbara: ¿En qué año fue eso, te acuerdas?
Alex: En el 98. Formamos la banda para acompañar a Duda y Serginho, yo en el bajo, Iuri en la batería y João en la guitarra. Al llegar, un amigo que montó la batería dijo que había un chico de São Caetano, un rasta y un tecladista, un argentino. Estaba ese negro rasta que cantaba, pero faltaban batería, guitarra y bajo. Y nosotros necesitábamos vocal y teclado, encajó perfectamente. Fuimos a São Caetano, barrio periférico de Salvador, y empezamos a ensayar en la casa de Marquinhos. Ahí empezó la banda; el nombre era The Massaia, porque un jamaicano residente local, amigo de Marquinhos, lo llamaba Massaia en referencia a Marcus Mosiah Garvey, gran líder negro jamaicano, predicador de la ideología del panafricanismo, que sostenía la idea de que todos los negros residentes fuera de África debían regresar a ese continente madre. Bob Marley retrató esto muy bien en la canción Exodus. En la misma época se formaba una banda aquí en Pituba llamada Mosiah. Es decir, la sonoridad de la palabra era muy parecida. Le decía a Marquinhos: "Chico, hay una banda en Pituba que es Mosiah, ese nombre no funciona".

Bárbara: ¿Y cuándo entró Lúcio?
Alex: Lucinho vino después. Unos dos años después. Ya habíamos tocado juntos; hice sonido con él en Skareggae, en algunos lugares.
Lúcio: Me habló del reggae que hacía con lo que entonces era Massaia, y llevaba un año sin tocar, estaba parado, porque la banda Skareggae, antigua Lion Roots, había terminado. Dijo: "Ve a tu casa a buscar la guitarra". Estaba completamente desprevenido, algo inseguro, pero igual acepté. Y no me arrepiento. Me encantó el sonido de los chicos, el repertorio, la performance del grupo. Fue mi primera presentación con ellos.

Bárbara: ¿Y cuál era el repertorio en esa época?
Lúcio: Algo que me marcó mucho, que tocaron, que en esa época ninguna banda en Salvador tocaba, fue Steel Pulse. Era una banda que entonces no conocía tanto, pero la canción que sonó, Reggae Fever, la conocía y era una canción que particularmente me conmovía. Y la tocaron, además de las canciones de la banda y algunas de Bob Marley, pero esa en especial me tocó. Tanto que la banda la sigue tocando hoy y quedó como la cara de la banda.
Alex: Conocimos a Lucinho, entró, a la gente le gustó mucho Lucinho. Salió un tecladista, entró otro tecladista. Quedó la formación que sigue hasta hoy: Marcos – vocal, Alex – bajo, Lúcio – guitarra, João – guitarra, Iuri – batería y Michael en percusión.

Bárbara: Cuando el trío João/Iuri/Alex encontró a Marcos, ¿la propuesta ya era hacer reggae de verdad?
Alex: Sí.

Bárbara: ¿Por qué la opción por el reggae?
Alex: Porque nos gustaba el reggae, somos regueiros, ¿entendiste? Nos gusta el reggae de verdad, el reggae jamaicano.

Bárbara: ¿Cómo empezaron a escuchar reggae? Antes de empezar a tocar, experimentando, ¿cómo empezaron a escuchar? ¿Quién les mostró el reggae?
Alex: Iuri, porque es coleccionista. Vas a su casa y hay discos de Black Uhuru, Third World, Soul Syndicate, Midnight, Red Meditation...

Bárbara: Bueno, como Iuri vive en la ciudad baja, que es una zona de regueiros, alguien debió haberle mostrado el sonido.
Alex: Hay mucha gente en la ciudad baja que colecciona reggae. Es un semillero de músicos y regueiros. No le debemos nada a Maranhão, porque aquí escuchamos reggae de verdad.

Bárbara: ¿Entonces era Iuri quien les presentaba las novedades?
Alex: Iuri y Marquinhos Massai. Marquinhos Massai me presentó Steel Pulse, que no conocía.

Bárbara: ¿En esa época tuvieron contacto con el material de la gente del recôncavo, de Cachoeira?
Alex: Claro, Remanescentes. En esa época eran cintas, ¿no? Había muchas cintas. Había hasta cinta de ensayo de Diamba.

Bárbara: ¿Iban al Pelourinho, a los ensayos de Sine en el Novo Tempo?
Lúcio: Iba al Pelourinho a ver a Sine Calmon y la banda Morrão Fumegante y eso fue una fuerte influencia para empezar a tocar reggae.
Alex: Vivía en Ilhéus en esa época, no tenía esa visión del reggae todavía. Solo conocía a Bob Marley.

Bárbara: ¿Y cómo llegó a sus manos el material de Remanescentes?
Alex: A través de una cinta en la Isla de Itaparica, con el padre de un brother mío. Tenía Remanescentes y otra banda del Recôncavo que hacía versiones de Gregory Isaacs. En esa época ya existía Bem Aventurados, banda que hoy quizá sea una de las más fieles al reggae roots aquí en Salvador. Toqué con un rasta de Bem Aventurados, llamé a João para acompañarlo, pero no funcionó. Experimentamos mucho hasta llegar a Massai.

Bárbara: ¿Acompañaron el surgimiento de bandas soteropolitanas como Diamba y Adão Negro?
Lúcio: Naturalmente. Las dos son influencia para todas las otras bandas nuevas que surgieron hasta entonces. Diamba incluso nos ha ayudado.
Alex: Oí hablar de Diamba allá en Ilhéus, en el 96.
Lúcio: Tuve una banda de la que salieron tres bandas; se llamaba Lion Roots, después pasó a ser Skareggae. Tocábamos en Babilônia – Pelourinho y en Novo Tempo. El gran show de la banda fue abrir para Diamba en Alagoinhas; Alex participó con nosotros en la guitarra, ya que nuestro otro guitarrista ya había salido. En esa banda había miembros de las actuales bandas Mosiah, Scambo y Massai. Y estaba el vocalista que hoy tiene una banda llamada Lion Soul. Es decir, de esa banda surgieron cuatro más.

Bárbara: ¿Quiénes eran esos tipos?
Lúcio: Alexandre, guitarrista de Scambo; Márcio, percusionista de Mosiah; yo, guitarrista de Massai y Sandro, vocal de Lion Soul. Sin hablar de Marcão, percusionista de Mano Véio, que por un tiempo también tocó en esa banda. Y el baterista toca en una banda de Salvador llamada Soma, que supe que está tocando en festivales alternativos por el país. Acompañé muy de cerca, también por haber tenido a esos tipos a mi alrededor. Cuando la banda estaba al final cada uno ya decía adónde iría, ¿entendiste? Recuerdo que Alexandre hablaba mucho de Scambo. Márcio ya comentaba de Mosiah también. Acompañé muy de cerca y cuando esas bandas empezaron a tocar iba a sus shows, como hasta hoy. Son todos mis amigos.
Alex: Y Diamba y Adão Negro abrieron espacio para la escena, pero antes de eso, Sine Calmon, que explotó en el Carnaval de Salvador.

Bárbara: Serginho tocaba con Sine en Morrão Fumegante, ¿no? Adão empezó con músicos de Morrão Fumegante: Artur Cardoso, Vitor Hugo, Raimundo Guabiraba y Serginho. La formación cambió después por los compromisos de Morrão Fumegante, que en esa época hacía muchos shows. Yo también acompañé las primeras presentaciones de Diamba, el sonido que hacían los chicos en el Bar de Adm (Facultad de Administración de la UFBa). Ahora hago la clásica pregunta sobre el nombre de la banda. ¿Cómo surgió?
Alex: El nombre Massai viene de la tribu africana. Surgió porque antes el nombre de la banda era The Massaia, como ya se explicó.
Alex: Quería llamar a Marquinhos Mosiah, en alusión a Marcus Garvey, pero con su acento jamaicano salía Massaia. Entonces decidimos poner ese nombre a la banda.
Alex: Un amigo de Marquinhos que estudiaba filosofía tuvo la idea de poner Massai. Massai, la tribu guerrera que tiene tradición de matar leones; cuando alcanzan la mayoría de edad matan leones y el león, como todos sabemos, es uno de los símbolos del reggae.
Lúcio: Sí. El león también representa la valentía. Porque formamos una banda independiente y para ser independiente hay que ser valiente, hay que matar un león todos los días, resistencia pura.

Bárbara: Quiero saber qué trae cada uno de diferente y especial y qué forma la unidad que es el sonido de Massai.
Lucio: Iuri es el más fiel de todos al reggae. Yo traigo rock 'n' roll, un poco de blues y jazz; João también rock; Alex es más MPB; Marquinhos más Soul y Michael es más sonidos regionales, de raíz. En común: amor por el reggae.
Alex: Aprovecho para hablar un poco de la trayectoria de Marquinhos Massai. Descubrió que cantaba tarde, empezando a hacer música en Cachoeira en el Recôncavo con la banda Só as Cabeças. Marquinhos cantaba las canciones en inglés, de Bob Marley. Era calvo en esa época. Empezó a cantar, después vino a Salvador, tocó en São Caetano. Cuando hubo la reunión en Serravale, colegio aquí de Salvador, nos conocimos. Hicimos los arreglos de las canciones A bala, Greve, Natural Beleza, entre otras. Una de nuestras canciones más nuevas se llama Cante pra MPB, que es la propuesta de la gente de mezclar MPB con reggae. Ahí fue cuando Marquinhos surgió con el grupo y empezó el trabajo. Tenemos realmente esa fusión de MPB con Reggae; nos gusta mucho. Respetamos mucho a la gente de Natiruts, que tiene esa propuesta también... Se nota en las composiciones y arreglos de los chicos.

Bárbara: ¿Quién compone en Massai?
Alex: Hago algunas canciones, Marquinhos también.

Bárbara: Cuéntenme un poco de las canciones.
Alex: Hice Natural Beleza, Você Já era, Quem dera; de vivencias que tuve, y las de Marquinhos, A bala, Levada do Recôncavo, porque vivió allá y la Levada, en realidad, es el nombre de una cascada que hay en el Recôncavo baiano de la que siempre nos hablaba, y compuso la canción. Está Greve, de un amigo nuestro, Julião Rasta, que vive en Gantois, barrio aquí de Salvador; Eu sou luz es de un brother nuestro de 40 años, Hari Krishna, filósofo, solo pasa positive vibrations si conversas con él. Hay una canción actual llamada Efeito Colateral, de un amigo nuestro, en la que estamos trabajando. Hay canciones nuevas donde todos componen.

Bárbara: ¿De qué hablan esas canciones nuevas?
Alex: Crítica al sistema, amor, poesía, una mezcla muy positiva. De nuestras vivencias...

Bárbara: Pasando de las letras a la música, ¿qué influencia musical trae cada uno a la banda?
Lúcio: Creo que la influencia musical se funde con la experiencia de vida de cada uno. Por mi parte, mi enfoque es más blues, porque escucho mucho blues, mucha música brasileña, Djavan, Chico Buarque de Holanda, principalmente. También jazz, rock 'n' roll y reggae roots.
Alex: La gente, por ser baiana, tiene una musicalidad muy fuerte que viene de la MPB, el samba, el axé.

Bárbara: Pero ¿qué escuchas que influye en tus composiciones?
Alex: MPB, principalmente Gonzaguinha, João Bosco...

Bárbara: ¿Y dentro de la banda, cómo funciona el proceso de creación musical?
Alex: Generalmente las canciones que hago ya vienen con melodía, después viene otro y hace un solo, todos contribuyendo con ideas en los arreglos.

Bárbara: ¿El proceso es colectivo?
Alex: Es colectivo. Las canciones ya vienen con las notas, tono y letra, después cada uno hace un arreglo, en colectividad. Para la batería generalmente le digo el beat a Iuri... Ya llevamos cinco años tocando juntos.

Bárbara: Cuéntennos de su participación en la compilación Kaya no Reggae.
Alex: Fue muy importante porque el reggae en esa fase estaba muy fuerte. Salvador tenía muchas fiestas de reggae y había una unión. Fue bueno para divulgar la música de Bahia, porque aquí es la capital del reggae. La compilación Kaya no Reggae fue importante para registrar ese momento que vivíamos aquí.
Lúcio: Nuestra canción entró y también la de bandas en ascenso como la banda Naya. Fue especial porque en ese momento había varias bandas, nuevas y viejas; hubo una fusión de experiencia con novedad, ¿entendiste?
Alex: Lo que faltó fue que la prensa abriera más los ojos a lo que pasaba; no se le dio la importancia debida, por ser música reggae.
Lúcio: Sería bueno desmitificar la falsa idea de que Bahia es la tierra del axé y el pagode. Quien vive aquí o viene de fuera y tiene más contacto con las bandas del lugar percibe que Bahia no es solo axé y pagode, sin menospreciar esos estilos, pero creo que debe haber una democratización sincera de la prensa de todas las vertientes, porque Bahia es un semillero musical.

Bárbara: Cuéntennos un poco más de ese momento. Había una unión de nuevos y viejos, ¿creían que a partir de eso iba a pasar algo bueno?
Alex: Creímos en eso porque Kaya no Reggae es una compilación de Bahia Discos, empresa de Rede Bahia, filial de Globo. Cuando tomaron la música reggae, discriminada, asociada a la marihuana, con imagen distorsionada, y vieron que en el reggae hay una luz, un movimiento, resistencia, letras y musicalidad, parecía que había luz al final del túnel... Y que una emisora como Rede Bahia hiciera una compilación fue muy bueno, más aún porque se distribuyó en todo Brasil por Som Livre. Queda aquí una sugerencia para quienes visitan el sitio Surforeggae: busquen el disco Kaya no Reggae y juzguen ustedes mismos cómo está la música reggae hecha hoy en Bahia... Podrán ver grandes bandas como Edson Gomes, Nengo Vieira, Diamba, Mosiah, Adão Negro... Aunque algunas buenas bandas quedaron fuera, como la prometedora banda Zuluz.

Bárbara: Quiero saber por qué hace unos años, antes de que empezaran a tocar, a la clase media no le gustaba tanto el reggae, o el reggae no llamaba tanto la atención de la clase media.
Lúcio: En realidad nunca había llamado la atención.

Bárbara: ¿Con qué ojos ven el súbito interés de la clase media blanca por el reggae? ¿Creen que es un interés verdadero o moda?
Alex: Soy muy radical con eso, porque creo que es más curtição, gente yendo en la "moda".
Lúcio: Es verdad, creo que la minoría está interesada en la música, aunque no debemos generalizar, porque toda generalización es injusta.
Alex: Es más porque la moda se inclina para allá, "vamos para allá". Es moda y ves que hay mucha gente que hace fiestas, gana millones de reales con la gente del reggae y no hay retorno. Por ejemplo, podría haber alguien de Central Reggae aquí en Bahia, hacer un movimiento y expandirlo por Brasil, mostrar que Bahia es un semillero del reggae: Edson Gomes, Nengo Vieira, Sine Calmon, Diamba, Massai, Mosiah, todos los que hacen reggae. Otras que están empezando ahora como Skaypora...

Bárbara: ¿Entonces hay rivalidad?
Alex: No existe la unión que había entre Jacob Miller y Bob Marley, de hacer festivales juntos, de grabar en el disco del otro, de vivir juntos.
Lúcio: Nací en Porto Alegre y cuando vuelvo me quedo con una envidia, envidia positiva, ¿sabes? Porque la unión de la gente allá es verdadera. Aquí observamos la imposición de ciertos productores y empresarios de solo tocar ciertas bandas; quedó algo forzado y el público mismo lo percibió, excepto el público de moda, porque para ellos lo que menos cuenta es la música; lo que más vale es aparecer y hacerse el que curte reggae, fuma marihuana, hace y deshace, etc. En cambio los músicos están super unidos y sé que si dependiera solo de nosotros habría espacio para todos; la única exigencia sería que las canciones se hicieran con amor y fueran de calidad... Por eso quisiera citar aquí algunas bandas, solo algunas, conviene subrayar, que en nuestra humilde opinión hacen reggae de calidad, independientemente de cualquier cosa. Serían: Zuluz, Mosiah, Scambo, Diamba, Adão Negro, Edson Gomes, Dionorina, Nengo Vieira, Sine Calmon, Los Baganas, Bem Aventurados, Red Meditation, Dedo de Hulk. Diamba y Mosiah, inclusive, ya nos ayudaron...
Alex: No quiero citar nombres aquí, pero hay bandas que solo les gusta estar en las mejores fiestas, no tienen la verdadera esencia del reggae. El reggae no vino de las clases altas. El reggae en Bahia tiene que ser una ONG, involucrarse con trabajo asistencial, donación de alimentos, ir a guarderías, ayudar. Tenemos que usar este don para ayudar.

Bárbara: Creo que con el surgimiento de bandas de clase media hubo una "elitización" del reggae.
Lúcio: Pero no podemos perder de vista que eso también fue positivo por un lado. La prensa abrió más espacio, aunque todavía no es el que merecemos. Tener bandas de reggae en el Festival de Verão era imposible hace unos años. Quién sabe ya toquen en el escenario principal del evento...
Alex: El reggae es música difícil; la prensa no abre espacio para el reggae, entonces tenemos que aprovechar esos momentos de la mejor manera. También hay que hablar de Natiruts, porque abrieron puertas, Sine Calmon también.

Bárbara: Debemos recordar que Natiruts nació más o menos en el mismo momento que Diamba y después Adão Negro, más o menos sin saber de la existencia del otro. También hay que recordar que esto fue muy bueno porque Brasília no tiene ninguna tradición de hacer reggae, como Salvador y São Luís.
Alex: Escuché una compilación buena, O Reggae do Cerrado, y las bandas de allá tienen una pegada bien roots; el movimiento allá es fuerte. Y somos nuevos en esto, tenemos cinco años. Dionorina tiene más de 20 años en el reggae y puede hablar perfectamente de cómo funciona esto. Edson Gomes...

Bárbara: Además del reggae, ¿qué otro movimiento musical viene llamando su atención en Salvador?
Alex: El movimiento que realmente me llama la atención y que me gusta es el alternativo, que tiene muchas cosas buenas. Salvador es rica en musicalidad, del jazz al blues, del rock 'n' roll al maracatu, forró...

Bárbara: ¿Puedes citar algunas bandas?
Alex: Puedo. Mano Véio, Zaccatimuana...
Lúcio: De jazz está Os Melódicos, que me encanta; de rock 'n' roll está Retrofoguetes, que toca Surf Music de primera y no le debe nada a ninguna banda extranjera; de forró está Forró no Kilo, grupo que rescata el pé de serra haciendo una mezcla con reggae, apodado forreggae. No podemos dejar de citar estas novedades. De rock 'n' roll también están Nancyta, Rebeca Mata y claro, no podríamos dejar de citar a Pitty, que raleó mucho aquí en Salvador antes de llegar donde está.
Alex: El escenario alternativo de Salvador es muy rico.
Lúcio: Si Brasil supiera lo que hay aquí no lo creería. Para quien piensa que aquí solo hay pagode...

Bárbara: ¿Y en el resto de Brasil, qué viene llamando la atención?
Alex: O Rappa, Nação Zumbi...
Lúcio: O Rappa y Los Hermanos hoy para mí son las bandas más honestas consigo mismas y con los fans y por eso están entre las más elogiadas. Marcelo D2 también.
Alex: Marcelo D2, siempre fui fan de él, ahora soy más aún, porque ha hecho muy bien la mezcla del hip-hop con el samba. Hay mucha gente buena.

Bárbara: ¿Y del reggae?
Lúcio: Mystical Roots de Maranhão y Macucos de Espírito Santo. Bandas maravillosas con las que tuvimos la oportunidad de tocar juntos en Itacaré, sur de Bahia, y desarrollar una amistad. La gente de Mystical, por ejemplo, se volvió amigos de verdad; se quedaron en nuestras casas en Salvador, los llevábamos a fiestas, les presentábamos a los regueiros locales... ¡Fue una curtição! Macucos estuvo aquí en Salvador en el Festival de Verão de 2003 y nos encontramos, fue pura alegría... ¡Fred y Júnior Barriga son tipos muy finos!
Alex: Mystical Roots, claro.
Lúcio: Natiruts tiene un trabajo más maduro; tuve la oportunidad de conversar con Alexandre sobre eso. Tribo de Jah, me encanta porque creo que es una banda con fuerte influencia jamaicana, tanto musical como visual y filosófica. Conocimos a Fauzi en Itacaré, conversamos un poco y tiene un estilo totalmente Zen, ¿captaste? Tiene una experiencia de vida que tiene todo que ver con el reggae que muestra.
Alex: Es una banda consagrada, con un trabajo consistente.
Lúcio: Solo tenemos que agradecer a esas bandas que trabajan y se exponen, porque así nos miramos en su ejemplo y vemos que también podemos llegar.
Alex: Seguro que ya contamos con su ayuda y creo que si pueden ayudar, van a ayudar.

Bárbara: Quiero saber cuáles son los planes de la banda para 2004.
Lúcio: Vamos a grabar ahora un CD demo, con canciones nuevas. Estamos viendo los arreglos, finalizando algunas, vamos a empezar a grabar en diciembre.

Bárbara: Díganme el nombre de esas canciones, solo para sentir qué viene por ahí.
Lúcio: Natural Beleza, Você Já era, Efeito Colateral, Cante pra MPB...
Alex: Esa canción habla de la influencia de la MPB, del reggae cantando para la MPB, es una fusión sin prejuicio de un estilo con el otro.
Lúcio: Otras canciones: A bala, Quem dera, Levada do Recôncavo...
Alex: Hay una canción nueva en la que estamos haciendo arreglo que se llama O feitiço das Estrelas, que habla de un romance del sol y la luna, tipo Natural Beleza, musicalmente hablando. Hay muchas canciones nuevas que van a surgir que a la gente le va a gustar de verdad. Pronto estaremos en el Sur para mostrar el reggae de Bahia.

Bárbara: ¿Cómo definen el sonido que hace Massai para la gente que no conoce la banda?
Lúcio: El sonido que hace Massai es un sonido hecho con amor, sinceridad, honestidad, porque podríamos hacer mil cosas, pero optamos por esto porque es lo que nos gusta. Prometemos que la gente va a bailar, informarse y divertirse con nuestro sonido.
Alex: Hablando de la musicalidad, es reggae roots melódico, con toques de rock 'n' roll, hacia adelante. En nuestro sonido se percibe la fusión del Reggae, inclusive el dub, MPB, rock y nadie suele quedarse quieto, porque la energía del grupo en el escenario también es muy positiva, unida a un repertorio cuidadosamente elaborado y muy bailable.
Lúcio: Con toques de rock 'n' roll, pero nada pop en el sentido negativo que a veces lleva esa expresión. Es pop en el sentido de congregar diversos estilos musicales.
Alex: Estamos muy influenciados por Black Uhuru, Steel Pulse, Third World. Quien conozca esas bandas notará que nuestro sonido tiene mucho de eso. Buscamos esa pegada.

Bárbara: ¿Tienen algo más que decir a la gente que accede a SURFOREGGAE, algún mensaje de Massai?
Lúcio: El mensaje que nosotros de Massai queremos dejar es que la gente de todo Brasil que accede a SURFOREGGAE abra la mente a la nueva musicalidad que surge en Bahia, especialmente el reggae, que en realidad ya lleva unos ocho años reformulando el concepto musical de Bahia. Cuanto más gente se encuentre con este tipo de sonido y lo divulgue, a su vecino, a su amigo, a su padre y a su hijo, mejor para todos, porque la música es algo maravilloso. Escuchas una canción y cuando te gusta quieres compartirla con alguien.
Alex: Y otra cosa, subrayar que el reggae no es moda. El reggae es esencia, el reggae es música y universal.
Lúcio: Los planes de la banda para 2004 incluyen un viaje al Sur, Porto Alegre, Florianópolis y Curitiba. Nací en Porto Alegre, siempre paso vacaciones allá, entonces ya noté que la gente es super receptiva al reggae baiano, principalmente. Cualquier cosa de Bahia allá y ya están super felices. La capoeira hace furor allá. Entonces estamos combinando bajar en enero o febrero a Porto Alegre, tocar con algunas bandas locales y quizá con bandas de afuera. El 30 de diciembre tocaremos con nuestros amigos de Adão Negro en Itacaré y debemos hacer algunas presentaciones más por allá antes de ir al Sur del país. Por lo demás, toda la banda Massai quisiera dejar un gran abrazo a todos, amantes de la buena música.