Reggae · 03 de diciembre de 2005
¡Mira la entrevista exclusiva de Rafael Surforeggae con Bambu Station, una de las mayores bandas de la actualidad!
Una vez más hemos tenido la suerte de tener la oportunidad de compartir conocimientos y decir la verdad con algunas de las personas más inte
Una vez más hemos tenido la suerte de tener la oportunidad de compartir conocimientos y decir la verdad con algunas de las personas más inteligentes con las que hemos hablado. Fueron momentos únicos y espero que ustedes, visitantes, también puedan sumergirse en este mundo de las Islas Vírgenes que reveló bandas como Midnite y adquirir un poco más de conocimiento y saber más sobre una de las bandas Reggae más grandes del mundo: Bambu Station.
Rafael: ¿Podrías hablar un poco sobre la historia de la banda Bambu Station? ¿Cómo fue el inicio y todo?
Jalani Horton: En 1996 tuve la idea de formar una banda para tocar las canciones que estaba escribiendo. Siempre me ha gustado el reggae roots y otras formas diversas de música, pero me sentí más "en casa" tocando Reggae. Allá por 1996, investigué mucho y pensé mucho en cómo se llamaría la banda que estaba a punto de formar. En primer lugar me decidí por la palabra “Estación” que simboliza un lugar u organización que se encarga de difundir la música a las masas. Sentí que tenía una misión o al menos una visión de lo que sería la banda. No sólo tocar música, sino difundirla por todo el mundo.
El nombre Bambu tiene un significado personal detrás y para mí significa volver a mis raíces. Para mí tenía sentido que si quería cantar y crear música desde mis raíces, sería más evidente si esas raíces vinieran de mí mismo.
En 1997 recluté algunos músicos y nació la primera formación de la banda después de unos meses de ensayos. Trabajamos con esta formación durante dos años y grabamos el álbum “Congo Moon” en el verano de 1999.
En diciembre de 1999, Andy Llanos se unió a la banda y en mayo de 2000 decidí tomar una dirección diferente y seguí trabajando sólo con él. Grabamos el sencillo “Amadou Diallo” con la ayuda de Tuff Lion, quien luego, en 2002, se unió al grupo. Warren Pedersen II se unió a la banda en 2003 y llegamos a la formación actual. Podría entrar en más detalles, pero para esta pregunta creo que eso es todo por ahora (risas).
Rafael: ¿Qué opinas de la comparación entre Bambu Station y la banda Midnite?
Jalani Horton: No nos preguntan mucho sobre esta comparación con Midnite, pero es de esperarse, ya que ambas bandas son de las pequeñas Islas Vírgenes y tocan el Reggae en su forma más pura. Seguimos compartiendo los mismos gustos musicales que nos ayudan a apreciar aún más la sutileza y los matices que hacen del Roots Reggae lo que es: una experiencia emocional y meditativa.
Midnite es una gran banda, así que si nos comparan con ellos, estamos en el camino correcto. Nos sentimos cómodos con nuestra propia identidad y creemos que la aportamos a nuestra música. Lo que creo que tienen más en común es el “grave pesado” y las raíces evidentes. Si nos comparan... entonces que sea “Una sangre, un corazón, la misma emoción, las mismas cicatrices”
Rafael: ¿Podrías definir cada uno de los álbumes de la banda y hablar de la importancia de cada uno de ellos para vuestra carrera en su conjunto?
Jalani Horton: Las versiones Bambu Station son:
Luna de cuento (1999): Este fue nuestro primer lanzamiento, pero fue bastante limitado en su cantidad de copias, ya que trabajamos con el pequeño sello “High Rotation”. Aunque fue limitado, recibió mucha atención, y se seleccionó una canción para una recopilación que tenía como objetivo ayudar a recaudar fondos para niños con SIDA. Estamos muy orgullosos de esto, ya que es parte de nuestra misión unirnos a otros siempre que sea posible. Cuando viajamos a otros países siempre intentamos hacer eventos benéficos, como visitas, conversatorios y espectáculos con niños que no tienen la oportunidad de venir a nosotros a escuchar nuestra música. Los niños no son sólo nuestro futuro. Su condición representa el estado de la humanidad en el Planeta Tierra. Quizás “Algún Día” el mundo vea un “Congo Moon” (refiriéndose al álbum “One Day” y “Congo Moon”).
Talkin’ Roots Volume I (2002): Este lanzamiento fue muy importante para nosotros ya que ayudó a brindar reconocimiento a muchos artistas de las Islas Vírgenes que consideramos que merecían tanta atención. Artistas como Iba, Star Lion Family, Natty Empress, Ahnk Watep, Dezarie y Yah Shiloh I son vocalistas y compositores muy poderosos. Talkin’ Roots I ha sido una bendición para nosotros porque podemos ayudar a difundir buenas noticias sobre los artistas de las Islas Vírgenes.
One Day (2003): "One Day" nos ayudó a mostrarle al mundo cómo suena el Bambu Station. El álbum destaca la relación del hombre con el rompecabezas de la vida; Preguntas prácticas, soluciones prácticas ofrecidas con esperanza y convicción para elevar el espíritu de Dios. “One Day” fue muy especial, ya que fue divertido y se grabó de una manera muy natural. Se trataba de amigos que se divertían y disfrutaban jugando entre ellos. Para la mayoría de las canciones, tuvimos a Andy Llanos en el bajo, Phil Merchant (Midnite bajista) en la batería y a mí, Jalani Horton en la guitarra y los teclados. Al poco tiempo vino Tuff Lion y participó en el disco, haciendo un trabajo verdaderamente artesanal con su guitarra. No participó en el álbum desde el principio, ya que estaba de gira con artistas importantes como The Itals. “One Day” fue el comienzo de Bambu Station con el fin de aportar positividad y conciencia al sonido con el corazón.
Talkin’ Roots II (2005): Sentimos que nuestros objetivos se lograron con el Volumen I y que tendríamos que hacer un Volumen II. Muchos artistas de las Islas Vírgenes pasaron desapercibidos o no fueron registrados y queríamos que la gente les prestara atención. También grabamos algunos artistas muy conocidos de las Islas Vírgenes, como Army y Danny I. Este álbum nos ayudará a continuar nuestros esfuerzos para que las diversas voces de las Islas Vírgenes puedan ser escuchadas en todo el mundo y también solidificar una industria de artistas allí.
Nuestras islas son muy pequeñas, al igual que las oportunidades, por lo que todos los esfuerzos ayudan en este sentido. Este álbum está lleno de energía y fervor de St. Croix y St. Thomas junto con otros artistas de Virginia y Pensilvânia en Estados Unidos, así como de la pequeña isla de Montseratt. En 2006 lanzaremos nuestro nuevo álbum. Por ahora el título es “Bird’s I View” pero es posible que cambiemos a medida que se desarrollen nuevas canciones. Al principio pensamos que estaremos listos para lanzarlo en marzo. Es un disco muy bonito y tan “penetrante” como “One Day”, pero con canciones un poco más esperanzadoras y festivas. Esperamos que la gente lo disfrute tanto como nosotros.
Rafael: Por favor cuéntanos un poco sobre las Islas Vírgenes, sus características, como cultura, política, sociedad y todo lo demás.
Jalani Horton: Cuando hablamos de Islas Vírgenes, hablamos de varias islas con familias repartidas en cada una de ellas. Sin embargo, están separados por los gobiernos inglés y americano (EUA), quienes son los supuestos “dueños”. Donde estamos, en las Islas Vírgenes Estadounidenses, están St. John, St. Thomas y St. Croix, el más grande de todos. Los primeros habitantes de estas islas fueron los indios Chiboney, Arawaks y Caribenhos. Murieron cuando los hombres blancos llegaron y saquearon las riquezas, secuestraron y violaron a hombres y mujeres nativos y propagaron enfermedades que exterminaron a todas estas personas.
Los pueblos indígenas ya no existen en las Islas Vírgenes de Estados Unidos. En 1493, Cristóvão Colombo vio las islas y afirmó que pertenecerían a Espanha. Después de eso, hubo siglos de guerras entre França, Inglaterra y Dinamarca por el derecho a poseer las islas. Durante todo este tiempo, los africanos fueron esclavizados y enviados a poblar estas islas para producir ron y caña de azúcar para la exportación. En julio de 1848 tuvo lugar una grave revuelta en St. Croix y el gobernador proclamó el fin de la esclavitud al día siguiente.
En 1917, Estados Unidos compró St. Thomas, St. Croix y St. John a Dinamarca por 25 millones de dólares en oro para mejorar su posición militar en el hemisferio occidental. Las islas fueron gobernadas por la Armada estadounidense hasta que se eligió al primer gobernador en 1970. Actualmente elegimos gobernadores cada 4 años y senadores cada 2 años. La economía basada en el turismo fue construida por agricultores ricos que hoy poseen la mayor parte de la isla. No es coincidencia que hayan ganado miles de millones de dólares después de posicionarse estratégicamente para cosechar la mayor parte de lo que proviene de la industria del turismo. Nuestras islas están muy influenciadas por las culturas africana y latina. La influencia Rastafari está muy presente, pero el cristianismo es la religión predominante.
La música más famosa de nuestra tierra es Calypso (ritmo caribeño) y celebramos Carnaval en cada isla 3 veces al año. Nuestros políticos son en su mayoría los mismos en todas las islas americanas. Todos luchan por ser elegidos y hacen promesas, pero nadie quiere tomar decisiones serias para equilibrar el presupuesto y lograr objetivos realistas para el gobierno. La palabra político no inspira mucha confianza y la población se muestra muy apática en este sentido. Nuestro gobierno es fundamentalmente ineficaz, carente de visión e inadecuado. Nuestras escuelas públicas son un desastre. Los maestros generalmente no son valorados ni respetados por su importante tarea de enseñar a nuestros niños y hay mucho nepotismo y camaradería que causan un impacto muy negativo en el gobierno.
Lo que puedo decir es que quizá no estemos pasando por lo peor en estos momentos, pero todavía es muy difícil tener que digerir esta realidad. La mayor parte del tiempo, la vida en nuestras islas, como en la mayoría de las islas, es lenta, con una brisa tropical, palmeras y aguas cristalinas. No nos movemos rápido y no nos amotinamos con la gente. Estamos bastante orgullosos por cualquier motivo y siempre estamos dispuestos a luchar hasta el final por ello. Éste es nuestro carácter, nuestro temperamento. Nuestro pueblo proviene del sufrimiento. La mayoría son parte de la clase trabajadora... en fin, es una buena tierra y tiene buena gente.
Rafael: Sabemos que el sello discográfico Mt. Nebo Records es hoy una de las mayores fuentes de nuevos artistas de la raíz Reggae. ¿Cómo se refleja esto en la música de las Islas Vírgenes?
Jalani Horton: Pues... Mt. Nebo Records fue fundada por gente de las islas y naturalmente promueve y distribuye la música de sus artistas. La lucha principal es promover y hacer las cosas con calidad, positividad e impulsar la música. Hay muchos, muchos grandes cantantes y DJs en nuestras pequeñas islas, solo necesitan una oportunidad de ser escuchados y por eso hacemos todo lo posible y nos sacrificamos para que eso suceda. No somos una gran banda con una carrera ya establecida, pero aún ofrecemos ayuda a otros que no están organizados o informados como nosotros. St. Croix representa el lugar de Reggae roots, pero es una de varias islas que fueron colonizadas y marginadas por el poder del imperialismo que opera hasta el día de hoy.
Pero la demanda no es sólo de artistas de St. Croix, sino también de St. Thomas, Tortola, St. John y nuestro vecino Porto Rico. Seguiremos buscando nuevas voces cada año además de continuar con nuestra propia banda. Mt. Nebo Records en 2006 lanzará álbumes de varios artistas como Ickarus, Niyorah, Kimbe Don, Bambu Station, Iba, Tuff Lion, Black Culture y Ijah Menelik. Estos nombres y muchos otros merecen atención.
Rafael: ¿Los miembros de la banda siguen alguna religión? ¿Cual?
Jalani Horton: No soy partidario de ninguna religión. No me eduqué con ninguno de ellos, pero estudié varios y siempre me fascinaron los aspectos históricos, sus impactos y contribuciones a la sociedad. Considero que la religión es lo más separatista del mundo. Para mí es destructivo y fue calculado y creado por una sociedad que tiene una mentalidad de controlar a los demás y disfrazar los poderes de Dios detrás de ello. No es que no respete la religión de alguien, pero pensar siempre es bueno y hay que reconocer la realidad o no habrá posibilidad de una paz verdadera.
Pienso que si tratamos a cada persona en base a nuestras acciones, trabajo y hechos, el mundo será un lugar maravilloso y sabremos realmente quién es quién. La religión es una creación del hombre y no de Jah. Vivir como una persona correcta, este es el espíritu de Jah y así es como nosotros (Bambu Station) nos esforzamos por vivir. Específicamente, algunos miembros de la banda siguen a Rastafari y otros, como yo, somos expertos en creer en la justicia de Dios que promueve la salud física y espiritual.
Rafael: ¿De dónde viene la inspiración para la letra?
Jalani Horton: Las letras provienen directamente de experiencias de mi vida. No es nada dinámico ni basado en la lectura de un libro en particular. Es sólo una evaluación general y una absorción de las cosas que he podido discernir o adquirir como sabiduría. Me esfuerzo por hacer que las canciones sean interesantes para escuchar y cantar. Intuitivamente, miro la vida desde una perspectiva poética. Mis palabras, pensamientos y oraciones se expresan en términos poéticos y la vida real es mi inspiración. No sé qué tan diferente es de otros escritores, pero es simplemente mi manera. Es una vibra que es muy difícil de describir.
Quizás podría decir que mi forma de escribir proviene de una forma particular de pensar. Puede que estés caminando y simplemente empieces a vibrar en un espíritu particular. Digo, es la inspiración de Jah usando los dolores o placeres de una vida y poniéndolos en las canciones. Las vibraciones son cosas muy divertidas, pero a través de Jah son una bendición. Lo más importante que viene primero es el hecho de que mis letras siempre provienen de la verdad de la que estoy informado. Dios bendiga estas vibraciones y que siempre las reconozca.
Rafael: Para usted, ¿existe alguna relación entre Reggae, ganja y religión Rastafari? Cual ?
Warren Pedersen II: Existe una relación entre la ganja y la fe Rastafari. La planta (marihuana) se considera un regalo de Jah para el uso de la humanidad. Es un sacramento en la fe rastafari que coloca a la humanidad en una conexión espiritual con el mundo, que es la creación de Jah. Desde el punto de vista medicinal, la ganja amplía la conciencia y la comprensión de la vida, el universo y la espiritualidad. Reggae proviene de una “plataforma” Rastafari para expresar su fe y amor por Jah, los cambios políticos que afectan a la gente y el orgullo y la alegría de encontrar la verdadera identidad individual. Ganja se ha incluido en algunas de las canciones de Reggae como una expresión de la fe Rastafari, pero no es un requisito para Reggae o la fe Rastafari.
No hace falta fumar ganja para escuchar reggae, tocar reggae o ser un Rasta. No todos los Rastafari usan ganja. A través del marketing de Rastafari, el uso extravagante de la marihuana se ha convertido en una generalización que la mayoría de la gente ha hecho. Si hoy le preguntas a una persona normal qué es un Rasta, te dirá: “Es una persona que tiene rastas, fuma ganja y escucha reggae todo el día”. De hecho, hay mucho más que eso. El Reggae y la fe Rasta no son solo ganja.
Rafael: Cuéntanos un poco sobre la relación entre los grandes sellos I-Grade Records, Mt. Nebo Records y los artistas de las Islas Vírgenes.
Jalani Horton: Mt. Nebo Records ha trabajado y trabaja con I-Grade, Sound VIZion y muchos sellos y entidades que están creando y dando fuerza a la música positiva proveniente de las Islas Vírgenes. Nosotros (Bambu Station) aparecimos en la producción del álbum “Yahadanai – One Atonement” de I-Grade y ellos aparecieron en el álbum “Talkin Roots 2”, produciendo la canción “Do Good!”. Como puedes ver, muchos músicos, distribuidores, productores y otras personas que hacen avanzar la música están trabajando juntos por el bien común.
Mt. Nebo Records ha promovido giras de todos los artistas concienzudos en las Islas Vírgenes. Esto es muy bueno, ya que la comercialización y exploración (en el buen sentido) viene de otros lugares, capitalizando los talentos de las islas pequeñas. Cuanto más trabajen juntas estas personas, más oportunidades podrán ofrecer a nuevos artistas que aspiren a grandes carreras.
Rafael: Bambu Station, Iba, Midnite y muchos otros están levantando el nombre de las Islas Vírgenes en todo el mundo. ¿Qué opinas sobre esto?
Jalani Horton: Esto es algo bueno, porque como muchos lugares, las Islas Vírgenes representan mucho de lo que está mal en la mentalidad occidental de ambición, capitalismo, educación, medicina y hábitos alimentarios. Nuestras islas son un microcosmos de lo que no funciona. La música ayuda a crear empleos e inspirar a otros a profundizar siempre en sus sueños, metas y visiones. Elevar el nombre de este lugar es como elevar la mente de nuestros vecinos, moviendo a todos al espíritu de dios, que no puede ser derribado.
Rafael: ¿Qué opinas del nuevo “rumbo” que está siguiendo el reggae en Jamaica y en muchos lugares del mundo?
Jalani Horton: De manera extraña, no me mantengo al día con lo que es popular o de moda en el mundo de Reggae, Jamaica, etc. A menos que vea un video o escuche lo que alguien está reproduciendo en un CD, no me importa. No suelo ir a discotecas para pasar un buen rato y bailar. Soy como un ermitaño en el estudio, practicando guitarra u otro instrumento. Hace un tiempo me enteré de lo que se produce y vende allí.
Ciertamente hay una audiencia para todo esto, y cuando yo era solo un estudiante, ciertamente yo era uno de ellos. Sin embargo, como di un paso adelante para vivir lo positivo, no soporto estas obras negativas. Son destructivos y afectan a muchas personas. Actualmente los medios de comunicación utilizan recursos muy eficaces y son capaces de vender imágenes negativas y estilos de vida destructivos que nos afectan a todos. A muchos hombres solo les importa el dinero, esto es una prueba de que muchas cosas han seguido igual durante miles de años y tal vez siempre lo serán, sin embargo, no tengo por qué aceptar eso, por eso canto mis canciones.
Canto intentando transmitir a los demás lo que creo. Tal vez sea solo para mantenerme cuerdo, pero con un poco de esperanza puedo inspirar, informar y ayudar a otros a encontrar un camino que los haga sentir vivos y saber de qué se trata realmente la vida... Vaya, esa fue una pregunta realmente difícil. Cada uno tiene que encontrar su camino y hacerlo antes de hacer demasiado daño. Espero haber respondido la pregunta, pero solo para estar seguro, volveré y diré que el nuevo curso, como usted dijo, no es nada nuevo. Él siempre está presente en nuestras comunidades. Afortunadamente, en algunos lugares la música positiva sigue recibiendo más publicidad que su lado negativo.
Rafael: ¿Dónde fuera de las Islas Vírgenes ha tenido una gran acogida por parte del público?
Jalani Horton: Hemos sido bendecidos con salud, fortaleza y la oportunidad de ver muchas tierras diferentes y conocer muchos ángeles. Fuimos muy bien recibidos en las islas hawaianas de Maui, Oahu, Big Islando y Kauai. Viajamos a diferentes comunidades en Israel. Dimoan, Kibbutz, Zeelim y dos asientos en Tel Aviv. La reacción en estos lugares fue muy poderosa. En uno de estos espectáculos tuvimos que regresar al escenario seis veces, por petición del público, lo que nos alegró mucho. Recientemente viajamos a Holanda y Bélgica y los espectáculos también fueron muy bendecidos.
Había un grupo de personas que iban a cada espectáculo y conducían varias horas para ver cada uno. También tocamos un montón de shows en la costa oeste con EUA, que es un lugar realmente bueno para la música de raíces. Allí hay comunidades de activistas que nos acogieron muy bien. Fuimos literalmente bendecidos. Creamos oportunidades y tratamos de encontrar personas a las que les gusten nuestras vibraciones. Tenemos muchas esperanzas y queremos conocer pronto a la gente de Brasileiro.
Rafael: Cuéntanos un poco sobre la imagen de Brasil en las Islas Vírgenes.
Jalani Horton: Le dediqué mucho tiempo a Estados Unidos y puedo comentar desde esa perspectiva, además de las Islas Vírgenes, claro. En realidad, hay tres imágenes que se citan fácilmente cuando se habla de Brasil: Fútbol, carnaval y mujeres hermosas. Estas son las tres imágenes dominantes de Brasil y creo que es así, ya que es exactamente lo que se promociona y publicita en televisión y revistas. Aunque estas imágenes son muy dominantes, tuve la oportunidad de estudiar su país y descubrí que es mucho más maravilloso y profundo de lo que la gente puede imaginar.
Estudié Brasil en su época colonial y quedé fascinado por su historia.
Está lleno de diversidad, conocimiento y gente antigua. Es una historia muy rica que espero no se pierda en su existencia moderna. La mayoría de la gente no sabe que Brasil tiene la mayor población de negros y descendientes fuera de África. Este hecho tuvo un impacto muy fuerte en la cultura y la energía del país. Esperamos tener la oportunidad de pasar mucho tiempo entre personas intercambiando conocimientos, sentimientos y aspiraciones. Nos encantaría viajar por el país y conocer las características de cada región. Hablamos mucho del Brasil para los amantes de la naturaleza, diciendo todo lo que hay en él. Brasil siempre me ha fascinado y espero estar allí pronto para apreciar a la gente y ser apreciado por ellos.
Rafael: La realidad y la difícil vida en un país subdesarrollado del “tercer mundo” tiene que ver con la poderosa y "agresiva" música y letras de Bambu Station. ?
Jalani Horton: Vaya, eso es tan pesado como una línea de bajo. Tocaste algo que es muy importante para nuestra música. El sonido es algo gracioso. Es la vibración que llega desde una determinada fuente a nuestros oídos. Los sonidos afectan nuestro estado de ánimo, nuestras emociones y nuestra alma. Hay ciertas frecuencias en el sonido que promueven sentimientos particulares que nos interesan.
Nos gusta llamarlos "tonos de la tierra". Nuestra música se esfuerza por ser agradable y meditativa, por poner a las personas en estado de ánimo para contemplar las cosas, sentir, relajarse y seguir recibiendo las letras que escuchan. Estamos interesados en explorar estas realidades de la vida y de la vida de las personas. Hemos estado muy oprimidos y hemos vivido tiempos difíciles y compartimos estos sentimientos y su impacto en todo el mundo. Esperamos que nuestra música llegue a la gente y les ayude a tener mejores días o incluso momentos. En realidad, somos hombres que jugamos directamente desde el alma.
No existe una fórmula al respecto, es estrictamente de nuestro torrente sanguíneo a CD. Eso es lo que intentamos ser, agradables. Hablar un poco del término “tercer mundo”, es algo muy curioso, ¿no? ¿Qué es el primer mundo, el segundo mundo? Los veo como instrumentos de guerra psicológica. Defino un país del primer mundo como aquel que tiene un gobierno capaz de afectar la vida de otras naciones. Son hipócritas, manipuladores y elitistas de primer mundo, de primera clase.
El colonialismo ha devastado varias naciones que nunca se recuperarán si no hacen cambios radicales. Sin cambios radicales, el sufrimiento y la desesperación existirán durante milenios. La pobreza, la desesperación y los países del llamado “tercer mundo” no existen porque ellos así lo quieran. Que el fuego de Jah queme estas malas vibras. Algún día llegarán cambios y Bambu Station siempre seguirá tocando su música heavy con letras informativas que educan o difunden el amor. Nunca distorsionaremos la armonía, la usaremos para la bondad. Dios los bendiga.
Rafael: La banda tiene una buena relación con artistas de la “vieja guardia” de Reggae Jamaicano ? Quais ? Cuéntanos un poco sobre eso.
Jalani Horton: I No conozco personalmente a muchos artistas Reggae Jamaica, solo unos pocos. Puedo nombrar dos personas con las que pasé momentos muy productivos, que fueron Half Pint y Merciless. Actualmente Half Pint se quedó conmigo y mis amigos y participamos en la marcha del millón de hombres en Washington D.C (la capital de EUA). Este día fue increíble, nos sentimos como verdaderos descendientes de africanos caminando por la capital de Babilonia.
Aunque no conozco a muchos artistas personalmente, varios de ellos me influyeron y me hicieron desear la verdad, la historia mundial, la historia africana, entre otras cosas.
Recibí muchos consejos a través de canciones y pensamientos de Mutabaruka, David Hinds, The Wailers, Abyssinians, entre otros. El álbum de Bunny Wailer “Protest” está grabado en mi mente. Las letras, melodías, pensamientos son muy poderosos. Estos artistas ayudaron a desarrollar una generación de soldados que llevan el estandarte de la verdad en nuestras pequeñas islas y en todo el planeta. Por eso, tengo excelentes relaciones con los artistas Jamaicanos (risas). Que Jah bendiga a los justos.
Rafael: Política y Reggae. ¿Qué opinas de esta relación?
Jalani Horton: Esta es una pregunta para horas de discusión (risas). La política es el comportamiento de algunos para influir y afectar la política y la politiquería de otros. Reggae es una canción que nace de las vibraciones de las personas afrodescendientes. La música se desarrolló en la naturaleza de estas personas. Proviene del flujo de la vida tropical y en muchos ángulos se puede comparar con el blues y el ritmo y el blues. Recuerde que el blues es la raíz de la mayor parte de la música estadounidense. Reggae es holístico y es mucho más que política. Nos ayuda a bailar, cantar y como ninguna otra música a opinar sobre la sociedad.
Rafael: ¿Por qué reggae y no otro tipo de música?
Jalani Horton: Warren, el primer amor del bajista fue el Jazz. Se formó con el violín y el saxofón. Andy, nuestro baterista, creció tocando música que tiene una gran vibra cultural. Los miembros de la banda realmente crecieron apreciando todo tipo de música, pero nuestro estilo de vida proviene de la tierra y el reggae roots es lo que lleva la mayoría de estos “tonos terrestres” que nos traen de regreso a casa. Pero no te sorprendas si alguna vez ves un álbum de salsa, jazz, R&B o algo así con nuestros nombres. Probablemente no se lanzará como Bambu Station, pero también disfrutamos de esos estilos de música.
¡Las vibraciones del Cuba son poderosas! Brasil, ¡muy potente! Nos gustan mucho los artistas puertorriqueños, de África occidental... Me encanta la vibra del grupo pop U2, Don Henley, Santana, Curtis Mayfield, The Eagles, The Commodores, EARTH, WIND & FIRE. Y ahora el mundo tiene la oportunidad de escuchar nuestra música, que contiene influencias de varios de ellos. Tocamos reggae, pero nuestras vibraciones también están influenciadas por otros estilos. La raíz representa nuestra alma y Reggae es nuestra principal forma de expresión.
Rafael: ¿Cuál es la propuesta de Bambu Station al realizar Reggae?
Jalani Horton: Siempre queremos hacer el bien. Nos encanta participar en eventos benéficos y nos encanta usar nuestra música para unir a la gente. Realmente queremos ayudar a mejorar la situación en las Islas Vírgenes. Los niños de aquí no tienen mucho que esperar. Las escuelas son horribles, los profesores reciben un mal trato y el gobierno se basa en el nepotismo. Nuestras familias están confundidas, nuestros niños se están convirtiendo en hombres sin sentido de responsabilidad y Reggae es una forma de aportar positividad a estas personas. Esperamos que cuando vayamos a Brasil, podamos participar en algunos eventos en orfanatos, escuelas o centros familiares.
Rafael: La principal propuesta de Bambu Station es tocar raíces reggae originales, ¿o estás pensando en hacer un cambio de sonido, como pasó en una fase de la banda Midnite?
Jalani Horton: Bambu Station solo reproducirá reggae original roots. Esto es lo que somos y lo que nos interesa. Si hacemos algo más que eso, ciertamente no será como Bambu Station. Tocamos en vivo, grabamos en vivo y viviremos, viviremos, viviremos (risas). Me encantaría grabar un álbum de reggae roots con Sade. Aunque Midnite está cambiando un poco su música, cuando los ves en vivo eso es lo que realmente son. Su cantante (Vaughn Benjamin) es muy versátil y por eso hay otros proyectos que no son reggae roots.
Rafael: Cuéntanos rápidamente cada uno de tus primeros contactos con la música.
Warren Pedersen II: Mi primer contacto con la música fue con el piano, cuando tenía seis años. Mi padre es músico y siempre he estado rodeado de música toda mi vida. A medida que crecí, mi interés se expandió. Después del piano vino el violín, seguido del saxofón, el bajo y la guitarra.
Jalani Horton: Mi primer contacto con la música fue cuando mi madre y mis tías pusieron canciones de Calypso (ritmo caribeño) y Wailers en el viejo reproductor, justo al principio de Reggae. No estuve expuesto a instrumentos hasta los 9 años. A los 9 años toqué el trombón durante seis meses y después no toqué ningún instrumento hasta los 27. Desde los 27 años aprendí por mi cuenta a tocar el piano, la armónica, la guitarra, la batería y el bajo.
Ahora veo que la música la llevo en la sangre. Mis abuelos eran muy buenos músicos y tuvieron bastante éxito. La música es una bendición, que Jah los bendiga.
Rafael: ¿Qué pasa con las familias de los miembros de la banda? ¿Te animaste al principio o no? ¿Y ahora?
Jalani Horton: La música y especialmente la música de raíces es muy difícil. No hay mucho dinero si no estás de gira en grandes lugares y vendiendo muchos discos. Respiramos música y cada pensamiento que tenemos lo intentamos plasmar en música. Algunos de nosotros hemos perdido a nuestras familias debido a nuestro compromiso con ella. Algunas personas piensan que estamos locos por hacer la música que hacemos para ganarnos la vida. A nuestras familias les gusta nuestra música y están felices por nosotros y nuestra perseverancia. Pero se ha perdido mucho en el tiempo y nada puede borrarlo.
Rafael: ¿Conoces bandas de Reggae Brasileiras? Cual ?
Jalani Horton: He escuchado varias bandas Reggae Brasileiras. Pero el que más me llamó la atención y con el que estoy más familiarizado es el Tribo de Jah. Recientemente fui a Atlanta – EUA para ver la Tribu. Vaya... no es que sean ciegos lo que me impresionó. Lo que me impresionó fue que cuando juegan roots, son roots hasta la médula. ¡El toque, el enfoque y el espíritu es Reggae! ¡Es roots! No actúan exageradamente sino que respetan el sonido y el aporte de cada instrumento a la música. Realmente disfruté su espectáculo y la gente en el lugar también quedó impresionada. La banda toca muy bien, son cohesionados e interactúan muy bien con el público. Espero algún día poder compartir escenario con ellos o incluso tener la oportunidad de invitarlos a tocar en nuestras Islas. Bandas como ésta son un modelo para nosotros. Espero conocer aún más la canción Brasileira, la buena onda, por supuesto.
Rafael: Bambu Station ¿Quieres venir a Brasil? ¿Por qué es importante esta llegada para la banda?
Jalani Horton: Brasil? Bueno... creo que ya sabes la respuesta, ¿no? (Risas) Probablemente algún día viviré en Brasil. La historia es mi vibración. Warren también ama la historia. Las Islas Vírgenes tienen mucha diversidad, al igual que Brasil. Tengo muchas ganas de ver cómo responderá el Brasileiros a nuestra vibración, a nuestra música. Si a la gente le gusta, será un honor.
Rafael: ¿Qué opinas sobre la difusión del reggae en los medios y consecuentemente el surgimiento de bandas comerciales?
Jalani Horton: No me preocupa demasiado la difusión del reggae en los medios. El Reggae, aunque sea comercial u original, ofrece sobre todo un espíritu de armonía y honestidad que no resulta destructivo para las personas. Las bandas comerciales tienen su lugar, ya que cierran la brecha entre los nuevos fans de Reggae y la música de raíces reggae. No tengo mucho que decir sobre ellos. La diferencia es que no jugamos para entretener, sino para compartir conocimientos, informar y acercar la verdad a la gente.
Rafael: Dejando un poco la música de lado, ¿qué hacíais cada uno de vosotros antes de entrar a este mundo?
Jalani Horton: Antes de decidirme a dedicarme a la música, me gradué en Ciencias Políticas y vivía el día a día sin saber lo que realmente quería hacer. Después de años finalmente encontré algo que me gustaba hacer. Desde 1992 he ayudado a familias a resolver problemas y mejorar sus habilidades comunicativas. De alguna manera siempre haré esto en mi vida, ya sea a través de la música o de mi profesión.
Warren Pedersen II: Siempre quise ser músico. Antes de formar parte de Bambu Station, me gradué en Historia. Mientras estaba en la universidad, me involucraba lo más posible en la música. Participé en varias actuaciones en una banda de jazz y trabajé en el equipo de sonido de una promotora de conciertos. Siempre estuve rodeada de música y en el último año de estudios me di cuenta de que me llamaba. Sé que he sido bendecido con un talento y necesito explorar este regalo que me dio el creador.
Rafael: Muchas gracias por todo. Nos encanta la palabra, el sonido y la potencia del Bambu Station. Deje un mensaje para sus fans de Brasil.
Jalani Horton: Le agradecemos a usted y a la gente de Brasil que expresan interés en nuestro trabajo. Gracias a personas como usted, estamos motivados para continuar, incluso con obstáculos logísticos y financieros. Realmente esperamos poder visitarlos en 2006, y cuando lo hagamos, todos seremos felices, cantaremos juntos, celebraremos lo que podemos ser, somos y debemos ser. Hasta entonces… “Cada hombre hace la diferencia, todo hace la diferencia… todos hacen la diferencia”. Paz.
LA ENTREVISTA
Rafael: ¿Podrías hablar un poco sobre la historia de la banda Bambu Station? ¿Cómo fue el inicio y todo?
Jalani Horton: En 1996 tuve la idea de formar una banda para tocar las canciones que estaba escribiendo. Siempre me ha gustado el reggae roots y otras formas diversas de música, pero me sentí más "en casa" tocando Reggae. Allá por 1996, investigué mucho y pensé mucho en cómo se llamaría la banda que estaba a punto de formar. En primer lugar me decidí por la palabra “Estación” que simboliza un lugar u organización que se encarga de difundir la música a las masas. Sentí que tenía una misión o al menos una visión de lo que sería la banda. No sólo tocar música, sino difundirla por todo el mundo.
El nombre Bambu tiene un significado personal detrás y para mí significa volver a mis raíces. Para mí tenía sentido que si quería cantar y crear música desde mis raíces, sería más evidente si esas raíces vinieran de mí mismo.
En 1997 recluté algunos músicos y nació la primera formación de la banda después de unos meses de ensayos. Trabajamos con esta formación durante dos años y grabamos el álbum “Congo Moon” en el verano de 1999.
En diciembre de 1999, Andy Llanos se unió a la banda y en mayo de 2000 decidí tomar una dirección diferente y seguí trabajando sólo con él. Grabamos el sencillo “Amadou Diallo” con la ayuda de Tuff Lion, quien luego, en 2002, se unió al grupo. Warren Pedersen II se unió a la banda en 2003 y llegamos a la formación actual. Podría entrar en más detalles, pero para esta pregunta creo que eso es todo por ahora (risas).
Rafael: ¿Qué opinas de la comparación entre Bambu Station y la banda Midnite?
Jalani Horton: No nos preguntan mucho sobre esta comparación con Midnite, pero es de esperarse, ya que ambas bandas son de las pequeñas Islas Vírgenes y tocan el Reggae en su forma más pura. Seguimos compartiendo los mismos gustos musicales que nos ayudan a apreciar aún más la sutileza y los matices que hacen del Roots Reggae lo que es: una experiencia emocional y meditativa.
Midnite es una gran banda, así que si nos comparan con ellos, estamos en el camino correcto. Nos sentimos cómodos con nuestra propia identidad y creemos que la aportamos a nuestra música. Lo que creo que tienen más en común es el “grave pesado” y las raíces evidentes. Si nos comparan... entonces que sea “Una sangre, un corazón, la misma emoción, las mismas cicatrices”
Rafael: ¿Podrías definir cada uno de los álbumes de la banda y hablar de la importancia de cada uno de ellos para vuestra carrera en su conjunto?
Jalani Horton: Las versiones Bambu Station son:
Luna de cuento (1999): Este fue nuestro primer lanzamiento, pero fue bastante limitado en su cantidad de copias, ya que trabajamos con el pequeño sello “High Rotation”. Aunque fue limitado, recibió mucha atención, y se seleccionó una canción para una recopilación que tenía como objetivo ayudar a recaudar fondos para niños con SIDA. Estamos muy orgullosos de esto, ya que es parte de nuestra misión unirnos a otros siempre que sea posible. Cuando viajamos a otros países siempre intentamos hacer eventos benéficos, como visitas, conversatorios y espectáculos con niños que no tienen la oportunidad de venir a nosotros a escuchar nuestra música. Los niños no son sólo nuestro futuro. Su condición representa el estado de la humanidad en el Planeta Tierra. Quizás “Algún Día” el mundo vea un “Congo Moon” (refiriéndose al álbum “One Day” y “Congo Moon”).
Talkin’ Roots Volume I (2002): Este lanzamiento fue muy importante para nosotros ya que ayudó a brindar reconocimiento a muchos artistas de las Islas Vírgenes que consideramos que merecían tanta atención. Artistas como Iba, Star Lion Family, Natty Empress, Ahnk Watep, Dezarie y Yah Shiloh I son vocalistas y compositores muy poderosos. Talkin’ Roots I ha sido una bendición para nosotros porque podemos ayudar a difundir buenas noticias sobre los artistas de las Islas Vírgenes.
One Day (2003): "One Day" nos ayudó a mostrarle al mundo cómo suena el Bambu Station. El álbum destaca la relación del hombre con el rompecabezas de la vida; Preguntas prácticas, soluciones prácticas ofrecidas con esperanza y convicción para elevar el espíritu de Dios. “One Day” fue muy especial, ya que fue divertido y se grabó de una manera muy natural. Se trataba de amigos que se divertían y disfrutaban jugando entre ellos. Para la mayoría de las canciones, tuvimos a Andy Llanos en el bajo, Phil Merchant (Midnite bajista) en la batería y a mí, Jalani Horton en la guitarra y los teclados. Al poco tiempo vino Tuff Lion y participó en el disco, haciendo un trabajo verdaderamente artesanal con su guitarra. No participó en el álbum desde el principio, ya que estaba de gira con artistas importantes como The Itals. “One Day” fue el comienzo de Bambu Station con el fin de aportar positividad y conciencia al sonido con el corazón.
Talkin’ Roots II (2005): Sentimos que nuestros objetivos se lograron con el Volumen I y que tendríamos que hacer un Volumen II. Muchos artistas de las Islas Vírgenes pasaron desapercibidos o no fueron registrados y queríamos que la gente les prestara atención. También grabamos algunos artistas muy conocidos de las Islas Vírgenes, como Army y Danny I. Este álbum nos ayudará a continuar nuestros esfuerzos para que las diversas voces de las Islas Vírgenes puedan ser escuchadas en todo el mundo y también solidificar una industria de artistas allí.
Nuestras islas son muy pequeñas, al igual que las oportunidades, por lo que todos los esfuerzos ayudan en este sentido. Este álbum está lleno de energía y fervor de St. Croix y St. Thomas junto con otros artistas de Virginia y Pensilvânia en Estados Unidos, así como de la pequeña isla de Montseratt. En 2006 lanzaremos nuestro nuevo álbum. Por ahora el título es “Bird’s I View” pero es posible que cambiemos a medida que se desarrollen nuevas canciones. Al principio pensamos que estaremos listos para lanzarlo en marzo. Es un disco muy bonito y tan “penetrante” como “One Day”, pero con canciones un poco más esperanzadoras y festivas. Esperamos que la gente lo disfrute tanto como nosotros.
Rafael: Por favor cuéntanos un poco sobre las Islas Vírgenes, sus características, como cultura, política, sociedad y todo lo demás.
Jalani Horton: Cuando hablamos de Islas Vírgenes, hablamos de varias islas con familias repartidas en cada una de ellas. Sin embargo, están separados por los gobiernos inglés y americano (EUA), quienes son los supuestos “dueños”. Donde estamos, en las Islas Vírgenes Estadounidenses, están St. John, St. Thomas y St. Croix, el más grande de todos. Los primeros habitantes de estas islas fueron los indios Chiboney, Arawaks y Caribenhos. Murieron cuando los hombres blancos llegaron y saquearon las riquezas, secuestraron y violaron a hombres y mujeres nativos y propagaron enfermedades que exterminaron a todas estas personas.
Los pueblos indígenas ya no existen en las Islas Vírgenes de Estados Unidos. En 1493, Cristóvão Colombo vio las islas y afirmó que pertenecerían a Espanha. Después de eso, hubo siglos de guerras entre França, Inglaterra y Dinamarca por el derecho a poseer las islas. Durante todo este tiempo, los africanos fueron esclavizados y enviados a poblar estas islas para producir ron y caña de azúcar para la exportación. En julio de 1848 tuvo lugar una grave revuelta en St. Croix y el gobernador proclamó el fin de la esclavitud al día siguiente.
En 1917, Estados Unidos compró St. Thomas, St. Croix y St. John a Dinamarca por 25 millones de dólares en oro para mejorar su posición militar en el hemisferio occidental. Las islas fueron gobernadas por la Armada estadounidense hasta que se eligió al primer gobernador en 1970. Actualmente elegimos gobernadores cada 4 años y senadores cada 2 años. La economía basada en el turismo fue construida por agricultores ricos que hoy poseen la mayor parte de la isla. No es coincidencia que hayan ganado miles de millones de dólares después de posicionarse estratégicamente para cosechar la mayor parte de lo que proviene de la industria del turismo. Nuestras islas están muy influenciadas por las culturas africana y latina. La influencia Rastafari está muy presente, pero el cristianismo es la religión predominante.
La música más famosa de nuestra tierra es Calypso (ritmo caribeño) y celebramos Carnaval en cada isla 3 veces al año. Nuestros políticos son en su mayoría los mismos en todas las islas americanas. Todos luchan por ser elegidos y hacen promesas, pero nadie quiere tomar decisiones serias para equilibrar el presupuesto y lograr objetivos realistas para el gobierno. La palabra político no inspira mucha confianza y la población se muestra muy apática en este sentido. Nuestro gobierno es fundamentalmente ineficaz, carente de visión e inadecuado. Nuestras escuelas públicas son un desastre. Los maestros generalmente no son valorados ni respetados por su importante tarea de enseñar a nuestros niños y hay mucho nepotismo y camaradería que causan un impacto muy negativo en el gobierno.
Lo que puedo decir es que quizá no estemos pasando por lo peor en estos momentos, pero todavía es muy difícil tener que digerir esta realidad. La mayor parte del tiempo, la vida en nuestras islas, como en la mayoría de las islas, es lenta, con una brisa tropical, palmeras y aguas cristalinas. No nos movemos rápido y no nos amotinamos con la gente. Estamos bastante orgullosos por cualquier motivo y siempre estamos dispuestos a luchar hasta el final por ello. Éste es nuestro carácter, nuestro temperamento. Nuestro pueblo proviene del sufrimiento. La mayoría son parte de la clase trabajadora... en fin, es una buena tierra y tiene buena gente.
Rafael: Sabemos que el sello discográfico Mt. Nebo Records es hoy una de las mayores fuentes de nuevos artistas de la raíz Reggae. ¿Cómo se refleja esto en la música de las Islas Vírgenes?
Jalani Horton: Pues... Mt. Nebo Records fue fundada por gente de las islas y naturalmente promueve y distribuye la música de sus artistas. La lucha principal es promover y hacer las cosas con calidad, positividad e impulsar la música. Hay muchos, muchos grandes cantantes y DJs en nuestras pequeñas islas, solo necesitan una oportunidad de ser escuchados y por eso hacemos todo lo posible y nos sacrificamos para que eso suceda. No somos una gran banda con una carrera ya establecida, pero aún ofrecemos ayuda a otros que no están organizados o informados como nosotros. St. Croix representa el lugar de Reggae roots, pero es una de varias islas que fueron colonizadas y marginadas por el poder del imperialismo que opera hasta el día de hoy.
Pero la demanda no es sólo de artistas de St. Croix, sino también de St. Thomas, Tortola, St. John y nuestro vecino Porto Rico. Seguiremos buscando nuevas voces cada año además de continuar con nuestra propia banda. Mt. Nebo Records en 2006 lanzará álbumes de varios artistas como Ickarus, Niyorah, Kimbe Don, Bambu Station, Iba, Tuff Lion, Black Culture y Ijah Menelik. Estos nombres y muchos otros merecen atención.
Rafael: ¿Los miembros de la banda siguen alguna religión? ¿Cual?
Jalani Horton: No soy partidario de ninguna religión. No me eduqué con ninguno de ellos, pero estudié varios y siempre me fascinaron los aspectos históricos, sus impactos y contribuciones a la sociedad. Considero que la religión es lo más separatista del mundo. Para mí es destructivo y fue calculado y creado por una sociedad que tiene una mentalidad de controlar a los demás y disfrazar los poderes de Dios detrás de ello. No es que no respete la religión de alguien, pero pensar siempre es bueno y hay que reconocer la realidad o no habrá posibilidad de una paz verdadera.
Pienso que si tratamos a cada persona en base a nuestras acciones, trabajo y hechos, el mundo será un lugar maravilloso y sabremos realmente quién es quién. La religión es una creación del hombre y no de Jah. Vivir como una persona correcta, este es el espíritu de Jah y así es como nosotros (Bambu Station) nos esforzamos por vivir. Específicamente, algunos miembros de la banda siguen a Rastafari y otros, como yo, somos expertos en creer en la justicia de Dios que promueve la salud física y espiritual.
Rafael: ¿De dónde viene la inspiración para la letra?
Jalani Horton: Las letras provienen directamente de experiencias de mi vida. No es nada dinámico ni basado en la lectura de un libro en particular. Es sólo una evaluación general y una absorción de las cosas que he podido discernir o adquirir como sabiduría. Me esfuerzo por hacer que las canciones sean interesantes para escuchar y cantar. Intuitivamente, miro la vida desde una perspectiva poética. Mis palabras, pensamientos y oraciones se expresan en términos poéticos y la vida real es mi inspiración. No sé qué tan diferente es de otros escritores, pero es simplemente mi manera. Es una vibra que es muy difícil de describir.
Quizás podría decir que mi forma de escribir proviene de una forma particular de pensar. Puede que estés caminando y simplemente empieces a vibrar en un espíritu particular. Digo, es la inspiración de Jah usando los dolores o placeres de una vida y poniéndolos en las canciones. Las vibraciones son cosas muy divertidas, pero a través de Jah son una bendición. Lo más importante que viene primero es el hecho de que mis letras siempre provienen de la verdad de la que estoy informado. Dios bendiga estas vibraciones y que siempre las reconozca.
Rafael: Para usted, ¿existe alguna relación entre Reggae, ganja y religión Rastafari? Cual ?
Warren Pedersen II: Existe una relación entre la ganja y la fe Rastafari. La planta (marihuana) se considera un regalo de Jah para el uso de la humanidad. Es un sacramento en la fe rastafari que coloca a la humanidad en una conexión espiritual con el mundo, que es la creación de Jah. Desde el punto de vista medicinal, la ganja amplía la conciencia y la comprensión de la vida, el universo y la espiritualidad. Reggae proviene de una “plataforma” Rastafari para expresar su fe y amor por Jah, los cambios políticos que afectan a la gente y el orgullo y la alegría de encontrar la verdadera identidad individual. Ganja se ha incluido en algunas de las canciones de Reggae como una expresión de la fe Rastafari, pero no es un requisito para Reggae o la fe Rastafari.
No hace falta fumar ganja para escuchar reggae, tocar reggae o ser un Rasta. No todos los Rastafari usan ganja. A través del marketing de Rastafari, el uso extravagante de la marihuana se ha convertido en una generalización que la mayoría de la gente ha hecho. Si hoy le preguntas a una persona normal qué es un Rasta, te dirá: “Es una persona que tiene rastas, fuma ganja y escucha reggae todo el día”. De hecho, hay mucho más que eso. El Reggae y la fe Rasta no son solo ganja.
Rafael: Cuéntanos un poco sobre la relación entre los grandes sellos I-Grade Records, Mt. Nebo Records y los artistas de las Islas Vírgenes.
Jalani Horton: Mt. Nebo Records ha trabajado y trabaja con I-Grade, Sound VIZion y muchos sellos y entidades que están creando y dando fuerza a la música positiva proveniente de las Islas Vírgenes. Nosotros (Bambu Station) aparecimos en la producción del álbum “Yahadanai – One Atonement” de I-Grade y ellos aparecieron en el álbum “Talkin Roots 2”, produciendo la canción “Do Good!”. Como puedes ver, muchos músicos, distribuidores, productores y otras personas que hacen avanzar la música están trabajando juntos por el bien común.
Mt. Nebo Records ha promovido giras de todos los artistas concienzudos en las Islas Vírgenes. Esto es muy bueno, ya que la comercialización y exploración (en el buen sentido) viene de otros lugares, capitalizando los talentos de las islas pequeñas. Cuanto más trabajen juntas estas personas, más oportunidades podrán ofrecer a nuevos artistas que aspiren a grandes carreras.
Rafael: Bambu Station, Iba, Midnite y muchos otros están levantando el nombre de las Islas Vírgenes en todo el mundo. ¿Qué opinas sobre esto?
Jalani Horton: Esto es algo bueno, porque como muchos lugares, las Islas Vírgenes representan mucho de lo que está mal en la mentalidad occidental de ambición, capitalismo, educación, medicina y hábitos alimentarios. Nuestras islas son un microcosmos de lo que no funciona. La música ayuda a crear empleos e inspirar a otros a profundizar siempre en sus sueños, metas y visiones. Elevar el nombre de este lugar es como elevar la mente de nuestros vecinos, moviendo a todos al espíritu de dios, que no puede ser derribado.
Rafael: ¿Qué opinas del nuevo “rumbo” que está siguiendo el reggae en Jamaica y en muchos lugares del mundo?
Jalani Horton: De manera extraña, no me mantengo al día con lo que es popular o de moda en el mundo de Reggae, Jamaica, etc. A menos que vea un video o escuche lo que alguien está reproduciendo en un CD, no me importa. No suelo ir a discotecas para pasar un buen rato y bailar. Soy como un ermitaño en el estudio, practicando guitarra u otro instrumento. Hace un tiempo me enteré de lo que se produce y vende allí.
Ciertamente hay una audiencia para todo esto, y cuando yo era solo un estudiante, ciertamente yo era uno de ellos. Sin embargo, como di un paso adelante para vivir lo positivo, no soporto estas obras negativas. Son destructivos y afectan a muchas personas. Actualmente los medios de comunicación utilizan recursos muy eficaces y son capaces de vender imágenes negativas y estilos de vida destructivos que nos afectan a todos. A muchos hombres solo les importa el dinero, esto es una prueba de que muchas cosas han seguido igual durante miles de años y tal vez siempre lo serán, sin embargo, no tengo por qué aceptar eso, por eso canto mis canciones.
Canto intentando transmitir a los demás lo que creo. Tal vez sea solo para mantenerme cuerdo, pero con un poco de esperanza puedo inspirar, informar y ayudar a otros a encontrar un camino que los haga sentir vivos y saber de qué se trata realmente la vida... Vaya, esa fue una pregunta realmente difícil. Cada uno tiene que encontrar su camino y hacerlo antes de hacer demasiado daño. Espero haber respondido la pregunta, pero solo para estar seguro, volveré y diré que el nuevo curso, como usted dijo, no es nada nuevo. Él siempre está presente en nuestras comunidades. Afortunadamente, en algunos lugares la música positiva sigue recibiendo más publicidad que su lado negativo.
Rafael: ¿Dónde fuera de las Islas Vírgenes ha tenido una gran acogida por parte del público?
Jalani Horton: Hemos sido bendecidos con salud, fortaleza y la oportunidad de ver muchas tierras diferentes y conocer muchos ángeles. Fuimos muy bien recibidos en las islas hawaianas de Maui, Oahu, Big Islando y Kauai. Viajamos a diferentes comunidades en Israel. Dimoan, Kibbutz, Zeelim y dos asientos en Tel Aviv. La reacción en estos lugares fue muy poderosa. En uno de estos espectáculos tuvimos que regresar al escenario seis veces, por petición del público, lo que nos alegró mucho. Recientemente viajamos a Holanda y Bélgica y los espectáculos también fueron muy bendecidos.
Había un grupo de personas que iban a cada espectáculo y conducían varias horas para ver cada uno. También tocamos un montón de shows en la costa oeste con EUA, que es un lugar realmente bueno para la música de raíces. Allí hay comunidades de activistas que nos acogieron muy bien. Fuimos literalmente bendecidos. Creamos oportunidades y tratamos de encontrar personas a las que les gusten nuestras vibraciones. Tenemos muchas esperanzas y queremos conocer pronto a la gente de Brasileiro.
Rafael: Cuéntanos un poco sobre la imagen de Brasil en las Islas Vírgenes.
Jalani Horton: Le dediqué mucho tiempo a Estados Unidos y puedo comentar desde esa perspectiva, además de las Islas Vírgenes, claro. En realidad, hay tres imágenes que se citan fácilmente cuando se habla de Brasil: Fútbol, carnaval y mujeres hermosas. Estas son las tres imágenes dominantes de Brasil y creo que es así, ya que es exactamente lo que se promociona y publicita en televisión y revistas. Aunque estas imágenes son muy dominantes, tuve la oportunidad de estudiar su país y descubrí que es mucho más maravilloso y profundo de lo que la gente puede imaginar.
Estudié Brasil en su época colonial y quedé fascinado por su historia.
Está lleno de diversidad, conocimiento y gente antigua. Es una historia muy rica que espero no se pierda en su existencia moderna. La mayoría de la gente no sabe que Brasil tiene la mayor población de negros y descendientes fuera de África. Este hecho tuvo un impacto muy fuerte en la cultura y la energía del país. Esperamos tener la oportunidad de pasar mucho tiempo entre personas intercambiando conocimientos, sentimientos y aspiraciones. Nos encantaría viajar por el país y conocer las características de cada región. Hablamos mucho del Brasil para los amantes de la naturaleza, diciendo todo lo que hay en él. Brasil siempre me ha fascinado y espero estar allí pronto para apreciar a la gente y ser apreciado por ellos.
Rafael: La realidad y la difícil vida en un país subdesarrollado del “tercer mundo” tiene que ver con la poderosa y "agresiva" música y letras de Bambu Station. ?
Jalani Horton: Vaya, eso es tan pesado como una línea de bajo. Tocaste algo que es muy importante para nuestra música. El sonido es algo gracioso. Es la vibración que llega desde una determinada fuente a nuestros oídos. Los sonidos afectan nuestro estado de ánimo, nuestras emociones y nuestra alma. Hay ciertas frecuencias en el sonido que promueven sentimientos particulares que nos interesan.
Nos gusta llamarlos "tonos de la tierra". Nuestra música se esfuerza por ser agradable y meditativa, por poner a las personas en estado de ánimo para contemplar las cosas, sentir, relajarse y seguir recibiendo las letras que escuchan. Estamos interesados en explorar estas realidades de la vida y de la vida de las personas. Hemos estado muy oprimidos y hemos vivido tiempos difíciles y compartimos estos sentimientos y su impacto en todo el mundo. Esperamos que nuestra música llegue a la gente y les ayude a tener mejores días o incluso momentos. En realidad, somos hombres que jugamos directamente desde el alma.
No existe una fórmula al respecto, es estrictamente de nuestro torrente sanguíneo a CD. Eso es lo que intentamos ser, agradables. Hablar un poco del término “tercer mundo”, es algo muy curioso, ¿no? ¿Qué es el primer mundo, el segundo mundo? Los veo como instrumentos de guerra psicológica. Defino un país del primer mundo como aquel que tiene un gobierno capaz de afectar la vida de otras naciones. Son hipócritas, manipuladores y elitistas de primer mundo, de primera clase.
El colonialismo ha devastado varias naciones que nunca se recuperarán si no hacen cambios radicales. Sin cambios radicales, el sufrimiento y la desesperación existirán durante milenios. La pobreza, la desesperación y los países del llamado “tercer mundo” no existen porque ellos así lo quieran. Que el fuego de Jah queme estas malas vibras. Algún día llegarán cambios y Bambu Station siempre seguirá tocando su música heavy con letras informativas que educan o difunden el amor. Nunca distorsionaremos la armonía, la usaremos para la bondad. Dios los bendiga.
Rafael: La banda tiene una buena relación con artistas de la “vieja guardia” de Reggae Jamaicano ? Quais ? Cuéntanos un poco sobre eso.
Jalani Horton: I No conozco personalmente a muchos artistas Reggae Jamaica, solo unos pocos. Puedo nombrar dos personas con las que pasé momentos muy productivos, que fueron Half Pint y Merciless. Actualmente Half Pint se quedó conmigo y mis amigos y participamos en la marcha del millón de hombres en Washington D.C (la capital de EUA). Este día fue increíble, nos sentimos como verdaderos descendientes de africanos caminando por la capital de Babilonia.
Aunque no conozco a muchos artistas personalmente, varios de ellos me influyeron y me hicieron desear la verdad, la historia mundial, la historia africana, entre otras cosas.
Recibí muchos consejos a través de canciones y pensamientos de Mutabaruka, David Hinds, The Wailers, Abyssinians, entre otros. El álbum de Bunny Wailer “Protest” está grabado en mi mente. Las letras, melodías, pensamientos son muy poderosos. Estos artistas ayudaron a desarrollar una generación de soldados que llevan el estandarte de la verdad en nuestras pequeñas islas y en todo el planeta. Por eso, tengo excelentes relaciones con los artistas Jamaicanos (risas). Que Jah bendiga a los justos.
Rafael: Política y Reggae. ¿Qué opinas de esta relación?
Jalani Horton: Esta es una pregunta para horas de discusión (risas). La política es el comportamiento de algunos para influir y afectar la política y la politiquería de otros. Reggae es una canción que nace de las vibraciones de las personas afrodescendientes. La música se desarrolló en la naturaleza de estas personas. Proviene del flujo de la vida tropical y en muchos ángulos se puede comparar con el blues y el ritmo y el blues. Recuerde que el blues es la raíz de la mayor parte de la música estadounidense. Reggae es holístico y es mucho más que política. Nos ayuda a bailar, cantar y como ninguna otra música a opinar sobre la sociedad.
Rafael: ¿Por qué reggae y no otro tipo de música?
Jalani Horton: Warren, el primer amor del bajista fue el Jazz. Se formó con el violín y el saxofón. Andy, nuestro baterista, creció tocando música que tiene una gran vibra cultural. Los miembros de la banda realmente crecieron apreciando todo tipo de música, pero nuestro estilo de vida proviene de la tierra y el reggae roots es lo que lleva la mayoría de estos “tonos terrestres” que nos traen de regreso a casa. Pero no te sorprendas si alguna vez ves un álbum de salsa, jazz, R&B o algo así con nuestros nombres. Probablemente no se lanzará como Bambu Station, pero también disfrutamos de esos estilos de música.
¡Las vibraciones del Cuba son poderosas! Brasil, ¡muy potente! Nos gustan mucho los artistas puertorriqueños, de África occidental... Me encanta la vibra del grupo pop U2, Don Henley, Santana, Curtis Mayfield, The Eagles, The Commodores, EARTH, WIND & FIRE. Y ahora el mundo tiene la oportunidad de escuchar nuestra música, que contiene influencias de varios de ellos. Tocamos reggae, pero nuestras vibraciones también están influenciadas por otros estilos. La raíz representa nuestra alma y Reggae es nuestra principal forma de expresión.
Rafael: ¿Cuál es la propuesta de Bambu Station al realizar Reggae?
Jalani Horton: Siempre queremos hacer el bien. Nos encanta participar en eventos benéficos y nos encanta usar nuestra música para unir a la gente. Realmente queremos ayudar a mejorar la situación en las Islas Vírgenes. Los niños de aquí no tienen mucho que esperar. Las escuelas son horribles, los profesores reciben un mal trato y el gobierno se basa en el nepotismo. Nuestras familias están confundidas, nuestros niños se están convirtiendo en hombres sin sentido de responsabilidad y Reggae es una forma de aportar positividad a estas personas. Esperamos que cuando vayamos a Brasil, podamos participar en algunos eventos en orfanatos, escuelas o centros familiares.
Rafael: La principal propuesta de Bambu Station es tocar raíces reggae originales, ¿o estás pensando en hacer un cambio de sonido, como pasó en una fase de la banda Midnite?
Jalani Horton: Bambu Station solo reproducirá reggae original roots. Esto es lo que somos y lo que nos interesa. Si hacemos algo más que eso, ciertamente no será como Bambu Station. Tocamos en vivo, grabamos en vivo y viviremos, viviremos, viviremos (risas). Me encantaría grabar un álbum de reggae roots con Sade. Aunque Midnite está cambiando un poco su música, cuando los ves en vivo eso es lo que realmente son. Su cantante (Vaughn Benjamin) es muy versátil y por eso hay otros proyectos que no son reggae roots.
Rafael: Cuéntanos rápidamente cada uno de tus primeros contactos con la música.
Warren Pedersen II: Mi primer contacto con la música fue con el piano, cuando tenía seis años. Mi padre es músico y siempre he estado rodeado de música toda mi vida. A medida que crecí, mi interés se expandió. Después del piano vino el violín, seguido del saxofón, el bajo y la guitarra.
Jalani Horton: Mi primer contacto con la música fue cuando mi madre y mis tías pusieron canciones de Calypso (ritmo caribeño) y Wailers en el viejo reproductor, justo al principio de Reggae. No estuve expuesto a instrumentos hasta los 9 años. A los 9 años toqué el trombón durante seis meses y después no toqué ningún instrumento hasta los 27. Desde los 27 años aprendí por mi cuenta a tocar el piano, la armónica, la guitarra, la batería y el bajo.
Ahora veo que la música la llevo en la sangre. Mis abuelos eran muy buenos músicos y tuvieron bastante éxito. La música es una bendición, que Jah los bendiga.
Rafael: ¿Qué pasa con las familias de los miembros de la banda? ¿Te animaste al principio o no? ¿Y ahora?
Jalani Horton: La música y especialmente la música de raíces es muy difícil. No hay mucho dinero si no estás de gira en grandes lugares y vendiendo muchos discos. Respiramos música y cada pensamiento que tenemos lo intentamos plasmar en música. Algunos de nosotros hemos perdido a nuestras familias debido a nuestro compromiso con ella. Algunas personas piensan que estamos locos por hacer la música que hacemos para ganarnos la vida. A nuestras familias les gusta nuestra música y están felices por nosotros y nuestra perseverancia. Pero se ha perdido mucho en el tiempo y nada puede borrarlo.
Rafael: ¿Conoces bandas de Reggae Brasileiras? Cual ?
Jalani Horton: He escuchado varias bandas Reggae Brasileiras. Pero el que más me llamó la atención y con el que estoy más familiarizado es el Tribo de Jah. Recientemente fui a Atlanta – EUA para ver la Tribu. Vaya... no es que sean ciegos lo que me impresionó. Lo que me impresionó fue que cuando juegan roots, son roots hasta la médula. ¡El toque, el enfoque y el espíritu es Reggae! ¡Es roots! No actúan exageradamente sino que respetan el sonido y el aporte de cada instrumento a la música. Realmente disfruté su espectáculo y la gente en el lugar también quedó impresionada. La banda toca muy bien, son cohesionados e interactúan muy bien con el público. Espero algún día poder compartir escenario con ellos o incluso tener la oportunidad de invitarlos a tocar en nuestras Islas. Bandas como ésta son un modelo para nosotros. Espero conocer aún más la canción Brasileira, la buena onda, por supuesto.
Rafael: Bambu Station ¿Quieres venir a Brasil? ¿Por qué es importante esta llegada para la banda?
Jalani Horton: Brasil? Bueno... creo que ya sabes la respuesta, ¿no? (Risas) Probablemente algún día viviré en Brasil. La historia es mi vibración. Warren también ama la historia. Las Islas Vírgenes tienen mucha diversidad, al igual que Brasil. Tengo muchas ganas de ver cómo responderá el Brasileiros a nuestra vibración, a nuestra música. Si a la gente le gusta, será un honor.
Rafael: ¿Qué opinas sobre la difusión del reggae en los medios y consecuentemente el surgimiento de bandas comerciales?
Jalani Horton: No me preocupa demasiado la difusión del reggae en los medios. El Reggae, aunque sea comercial u original, ofrece sobre todo un espíritu de armonía y honestidad que no resulta destructivo para las personas. Las bandas comerciales tienen su lugar, ya que cierran la brecha entre los nuevos fans de Reggae y la música de raíces reggae. No tengo mucho que decir sobre ellos. La diferencia es que no jugamos para entretener, sino para compartir conocimientos, informar y acercar la verdad a la gente.
Rafael: Dejando un poco la música de lado, ¿qué hacíais cada uno de vosotros antes de entrar a este mundo?
Jalani Horton: Antes de decidirme a dedicarme a la música, me gradué en Ciencias Políticas y vivía el día a día sin saber lo que realmente quería hacer. Después de años finalmente encontré algo que me gustaba hacer. Desde 1992 he ayudado a familias a resolver problemas y mejorar sus habilidades comunicativas. De alguna manera siempre haré esto en mi vida, ya sea a través de la música o de mi profesión.
Warren Pedersen II: Siempre quise ser músico. Antes de formar parte de Bambu Station, me gradué en Historia. Mientras estaba en la universidad, me involucraba lo más posible en la música. Participé en varias actuaciones en una banda de jazz y trabajé en el equipo de sonido de una promotora de conciertos. Siempre estuve rodeada de música y en el último año de estudios me di cuenta de que me llamaba. Sé que he sido bendecido con un talento y necesito explorar este regalo que me dio el creador.
Rafael: Muchas gracias por todo. Nos encanta la palabra, el sonido y la potencia del Bambu Station. Deje un mensaje para sus fans de Brasil.
Jalani Horton: Le agradecemos a usted y a la gente de Brasil que expresan interés en nuestro trabajo. Gracias a personas como usted, estamos motivados para continuar, incluso con obstáculos logísticos y financieros. Realmente esperamos poder visitarlos en 2006, y cuando lo hagamos, todos seremos felices, cantaremos juntos, celebraremos lo que podemos ser, somos y debemos ser. Hasta entonces… “Cada hombre hace la diferencia, todo hace la diferencia… todos hacen la diferencia”. Paz.Categoría
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