sound system 文化的影响！

许多人都知道 sound system 是什么，并且它们是在 Jamaica 上创建的。然而，大多数人并不知道它的真实历史，尤其是它的创造如何影响了岛上的文化，甚至影响了世界。对于那些不知道的人来说，sound systems 实际上是由 DJs 控制的强大音响系统，轮流播放精选的歌曲，并经常即兴创作。

NASCIMENTO

第一个 sound systems 实际上出现在 40 年代末，而不是像一些消息来源所引用的那样出现在 50 年代。当时，派对或舞会以主要演奏美国 r&b 或 mento（正式录制的第一个牙买加节奏）的乐队为主。然而，由于一个简单的原因——经济——这种格式开始对生产者来说变得不可行。 基本上，这些舞蹈的利润来自饮料和当时非常传统的菜肴——咖喱山羊的销售。据伟大制作人Bunny Lee介绍，当时的乐队或管弦乐队数量相当多，而且总是不间断地演奏一个小时才休息。 休息期间，乐手们吃得很多，喝得很多，最终还是很贵。在这个momento，特别是在一个非常贫穷、人民购买力非常低的国家，只需要花钱购买音响系统和DJ来娱乐人们的想法被证明是更合适和有利可图的。 最初，第一代 sound systems 基本上由一个唱盘、一个电子管放大器和市面上最大的一组扬声器组成。 整个五十年代，他们变得更加强大和复杂，几条街之外都能听到，这在当时给人们留下了深刻的印象。声音系统通常以其确切的名字或与其创始人相关的名字来命名，开创性的“声音”是“Goodie’s”、“Count Nick the Champ”和“Count Jones”。

DESENVOLVIMENTO

许多雷鬼爱好者自豪地评论说，甚至RAP也出现在牙买加。这除了是最纯粹的真理之外，也是这个小岛对世界做出的贡献之一，同样源于sound systems。 据官方说法，一位名叫 Winston Cooper（更广为人知的名字是 Count Machuki）的公民是第一位成为真正的司仪 (MC) 的 DJ，也是当今说唱歌手的先驱。虽然 Machuki 押韵和即兴创作，创造了至今仍在复制的行话，但 Duke Vin 选择了这些歌曲，这使得 Tom "The Great" Sebastian 成为最著名的开创性音响系统。 然而，直到20世纪50年代中期，才出现了三位人物，他们不仅彻底改变了这个市场，而且对牙买加文化的进程造成了根本性的改变。他们是Clement Seymour Dodd（被称为Coxsone Dodd，Studio One的创始人）、Artthur "Duke" Reid（未来标签Trojan的创建者）和Vincent "King" Edwards，Vincent "King" Edwards在1959年拥有岛上最强大的系统。 他们之间的竞争非常激烈，他们的球迷很容易与我们热爱的足球国家组织的支持者进行比较。您只是“Coxsone”、“Reid”或“King”，具体取决于您参加的舞会。他们中间的破坏活动也很频繁，尤其是从Duke Reid这个生活在“坏男孩”身边的前警察开始。 他们演奏的唱片是在无数次前往Estados Unidos的旅行中获得的，在那里爵士乐、r&b和布吉伍吉等风格深受喜爱。唯一能够威胁到三巨头霸权的是Cecil坎贝尔，他更广为人知的名字是Prince Buster，前拳击手，牙买加首都Kingston的一个帮派头目。 为了吸引追随者，每个 sound system 都需要独家歌曲，这在美国舞台上创造了对真正不起眼的录音的巨大需求。由此，另一种文化（或反文化？）出现了，至今仍被广泛遵循，包括巴西的广播电台，即删除标题、艺术家姓名，甚至唱片的序列号。

JAMAICANA 音乐产业：兴起ENTO

牙买加音乐产业也是 sound systems 文化及其最伟大代表的成果。 50年代末60年代初，出现了一些重要的标签，例如Treasure Isle、Trojan和Studio One。虽然系统的所有者使用它们来宣传他们在醋酸纤维或蜡光盘上的第一部作品，但艺术家们在新生和综艺节目中发挥了自己的才能，经常模仿当时的美国艺术家，例如 Little Richard。因此，在这些选秀比赛中取得成功，是制片人感兴趣的先决条件。 著名的 7 英寸紧凑型黑胶唱片于 1959 年开始商业化生产，揭示了牙买加音乐的未来明星，例如 Alton Ellis、Owen Gray 和 Derrick Morgan，他们当时录制了 r&b 和布吉音乐。与此同时，拉斯塔法里教哲学的追随者已经出现，到本世纪末，已经有十到一万五千名追随者。 当音乐开始发展和新艺术家出现时，牙买加的土著传统在 momento 中更加响亮。特别是非洲节奏与加勒比风格等成分的混合，由熟悉美国节奏的音乐家演奏，产生了 Ska，它统治了多年，并催生了其他风格。 当时，引起了轰动，其中包括岛上有史以来最大的明星 - Bob Marley。 Jimmy Cliff、Desmond Dekker、Derrick Morgan、The Maytals、The Dominoes、The Skatalites 和伟大的青年明星 Delroy Wilson 等名字只是其中少数几个，他们录制的 7 英寸唱片震撼了当时 sound system 的舞蹈直到最后60 年代。 对音响系统播放新热门歌曲的需求彻底改变了该岛的文化市场，不仅催生了一系列新艺术家，还催生了新制作人，这证明了这个市场不仅在音乐方面而且在牙买加的未来和国际声誉方面推动了真正的文化转变。

贡献ES

除了通过制作自己的音乐来激励牙买加音乐产业的创作之外，sound system 的文化还直接导致了从牙买加录制的第一个音乐表现形式衍生的新节奏的出现。 不仅是Rocksteady（Ska的后继者）的流行，还有DUB、Dancehall、Ragga以及几乎所有与Reggae或该国音乐相关的风格的流行，也是通过在整个岛上争夺的无数音响系统的大众化和出现而发生的。 他们之间的竞争气氛不仅促进了工作室、唱片公司、唱片公司、唱片工厂的创建，而且显然还导致这个小岛培养了具有国际水准的艺术家，他们至今仍在世界各地表演。 尽管存在偏见，但 Reggae 是少数可以说是通用的音乐风格之一，因为它几乎在世界上每个国家都被听到和欣赏，显然每种音乐风格都有自己的强度。与此同时，sound systems的文化也在世界范围内发展，具有巨大的文化代表性，例如在巴西的São Luís广播电台，在欧洲的Inglaterra和França等国家，在Estados Unidos甚至Japão。 在Bob Marley带来的国际节奏爆发之后，世界开始更加关注这个今天只有200万70万居民，但文化却如此丰富的岛屿上的东西。正是通过其人民的创造力，sound systems 才应运而生，它们始终与该国的文化发展并存，并催生了其他世界知名的表现形式，例如说唱本身和电子音乐。 Salve a Sound System和它的历史！