Le Grupo Instituto remet en question l'auteurhip sur le CD!

Involontairement, le groupe Instituto ajoute du piment à la discussion houleuse de la MPB sur la numérotation des albums, l'auteur, le droit d'auteur, les formats musicaux, le renouvellement artistique, etc. Ce n'est pas que les quatre jeunes organisés autour du label naissant Instituto aient une opinion ferme sur ces sujets. Leur intervention naît de la difficulté de conceptualiser ce qu'ils sont et ce qu'est leur premier album, « Coleção Nacional ». Rica Amabis, 28 ans, Tejo Damasceno, 26 ans, et Daniel Ganja Man, 24 ans, sont producteurs musicaux à São Paulo. Rodrigo Silveira, 24 ans, est programmeur visuel. Ensemble, ils ne forment pas un groupe musical, disent-ils.

« Instituto est un label, un studio et un projet musical », tente d'expliquer Silveira. « "Coleção Nacional" est une compilation que nous avons produite pour le présenter », continue Damasceno. « Instituto est un noyau de production. C'est un concept nouveau », intervient Amabis, hésitant.

Bien que plus ou moins novices, les jeunes ont déjà une militance dans le nouveau pop. Ils travaillent à la production technique du CD récemment sorti des Racionais. Ils ont co-produit la bande originale du film « O Invasor », avec le rapper Sabotage. Ils signeront six titres du nouveau de Nação Zumbi. Rica Amabis a sorti le CD solo « Sambadelic » (99).

« Nous ne sommes pas un groupe, ni des artistes. Je suis producteur et je programme des samples. Ganja Man est producteur, mais aussi musicien », définit Damasceno. « Je suis plus producteur et technicien du son, je ne me considère pas musicien », affirme Amabis. « C'est une culture où le producteur finit par devenir un peu artiste », admet enfin Damasceno.

Le texte de présentation de l'album pour la presse, rédigé par le producteur et journaliste Alex Antunes, est plus incisif : « Qu'est-ce qu'un producteur, qu'est-ce qu'un DJ, qu'est-ce qu'un artiste solo, qu'est-ce qu'un 'projet' ?

Dans la pop actuelle, les barrières entre catégories sont anarchiquement brouillées et ignorées par une génération pour qui la technologie n'est qu'un briquet pour allumer la mèche de la créativité, et la 'signature' est une opportunité de plus pour brouiller la notion d'auteur. » Antunes continue : « Des remixes où rien de l'enregistrement original n'apparaît, ou l'émergence du soi-disant 'bastard pop', où des gamins accrochent simplement des samples de deux chansons ou plus, à l'insu des labels, pour créer un hit instantané via internet — c'est un monde cauchemardesque pour les geôliers de la culture. »

Les « gamins » de l'Instituto eux-mêmes versent de l'eau froide pessimiste sur l'enthousiasme théorique d'Antunes : « Alex meurt d'envie d'inventer un mouvement et de mettre un manifeste partout », rit Amabis. « On veut juste rassembler des gens qui aiment les mêmes sons — samba, reggae, électronique, hip hop, un peu de jazz », simplifie-t-il.

La « crew » n'est pas petite. Sur 14 titres, presque toujours sous la supervision du noyau central, alternent des noms de l'avant-garde hip hop (Sabotage, Rappin' Hood, Z'África Brasil, BNegão, Zé Gonzales), des exposants du mangue beat (Fred Zero Quatro, Otto, Nação Zumbi sous le pseudonyme Los Sebosos Postizos), des gamins post-mangue beat (Bonsucesso Samba Clube), des artistes pop gaúchos (le lunatique Flu, membres d'Ultramen et de Comunidade Nin-Jitsu, réunis sous le surnom Traidores da Babilônia), des canons de la tradition (Cila do Coco), etc.

L'explication d'une telle congrégation de musiciens est aussi prosaïque. « On dirait que c'était compliqué à faire, mais non. Tout le monde est ami, débarque à la maison. On enregistrait au fil de l'eau », raconte Damasceno, propriétaire de la maison/studio/label/institut.
Un des préceptes de l'Instituto est d'intervenir sur le travail de chaque invité. Sabotage chante du samba, les paroles de Rappin' Hood disparaissent pratiquement dans le mix final, Fred Zero Quatro passe au reggae, le rapper Fernandinho Beatbox (de Z'África Brasil) fait de la percussion vocale en tempo samba, etc. « Tout le CD, ce sont des gens faisant des choses qu'ils ne font pas normalement », dit Damasceno.

L'auteur devient aussi un concept enfumé dans l'imaginaire visuel de « Coleção Nacional », qui montre des gens en situations quotidiennes, mais toujours le visage caché par une serviette blanche au logo rouge de l'Instituto. Si cela symbolise l'extinction de l'auteur, les jeunes ne sont pas affirmatifs là non plus : « C'est un jeu non prémédité qui a donné lieu à diverses interprétations », dit Silveira. « Les photos jouent aussi avec le terrorisme, avec le fait de ne pas être identifié », révèle Damasceno. « Qui sont les types derrière les serviettes ? », demande Silveira. C'est l'Instituto.