Bárbara interviewe le groupe Massai !

Bárbara: Comment vous êtes-vous intéressés à la musique, à apprendre à jouer d'un instrument ?
Lúcio: J'ai commencé à m'y intéresser très jeune, j'avais une dizaine d'années. J'ai entendu un album des Titãs, Cabeça Dinossauro, et pour moi c'était très nouveau, beaucoup de guitares, beaucoup de choses auxquelles je n'étais pas habitué. L'idée de vouloir une guitare m'est venue ; j'ai parlé à ma mère pour qu'elle m'en donne une et elle m'a dit qu'elle ne le ferait que si je prenais des cours. Parce qu'elle pensait que c'était par mode ou que ce serait passager. Mais j'ai pris la guitare et j'ai commencé à jouer. J'ai suivi quelques cours de guitare classique, environ trois mois, puis j'ai commencé à jouer à l'oreille. Ensuite je suis entré en contact avec le rock 'n' roll des années soixante-dix et le metal. Peu après j'ai découvert la musique de Chico Buarque de Holanda, ce qui m'a aussi beaucoup influencé. J'ai demandé une guitare pour mon anniversaire, ma grand-mère m'a donné cette guitare, une Dolphin noire, d'occasion et bien usée. J'ai commencé à apprendre les morceaux à l'oreille. Plus tard j'ai eu un trio, un power trio en fait : moi à la guitare, un autre brother à la basse et un autre à la batterie. On a commencé à jouer les chansons qu'on aimait, à construire notre son. Ce groupe a été ma grande école, parce qu'il n'y avait qu'une guitare et je devais faire beaucoup de choses, être extrêmement concentré. Pendant près de deux ans, pour moi c'était vraiment une école.

Bárbara: Et quel type de son faisiez-vous à cette époque ?
Lúcio: C'était du rock 'n' roll pur.

Bárbara: À cause de l'influence des guitares.
Lúcio: Du rock 'n' roll en général, couvrant toutes ses subdivisions. Style lourd, Led Zeppelin, Deep Purple, Black Sabbath, ce côté lourd de Metallica. Plus Hendrix, Janis Joplin, Jethro Tull, Pink Floyd, The Clash, The Police, Raul Seixas... Plus tard je me suis intéressé au reggae, j'ai découvert Bob Marley, puis Peter Tosh, Burning Spear, Black Uhuru, Soul Syndicate, Steel Pulse, Aswad et d'innombrables autres artistes reggae.

Bárbara: Vous vous êtes aussi intéressé au reggae.
Lúcio: Aujourd'hui je m'intéresse à tout. Rock, reggae, baião, blues, jazz, samba, hip-hop, salsa..... Si tu demandes quel est mon style préféré, il est plus facile de dire ce que je n'aime pas que ce que j'aime.

Bárbara: Et Alex, comment as-tu commencé à t'intéresser à la musique, à jouer d'un instrument ?
Alex: La musique pour moi a commencé avec mon père. Mon père jouait de la guitare quand je vivais à Ilhéus, il faisait des concerts. Il y a eu un réveillon où il a monté un groupe pour jouer à Olivença.

Bárbara: Orchestre de bal ?
Alex: Oui, orchestre de bal. J'étais jeune, mais je regardais les répétitions et jouais, en tapant. Alors il a dit : « Prends la percussion là-bas. » Tout le monde a aimé et je suis resté à la percussion. Plus tard j'ai pris la batterie, la guitare, la basse. Au collège Maristas, où j'ai étudié, il y avait un groupe évangélique appelé Renovar, j'ai commencé à faire de la basse là-bas. Il n'y avait pas de bassiste et j'ai commencé à improviser, tu vois ? J'ai fait de la basse dans ce groupe évangélique des Maristas. À partir de ce jour j'ai commencé à jouer. J'ai rencontré João, puis Iuri est arrivé, on a formé un groupe reggae, on a changé la formation. On a rencontré Marquinhos...

Bárbara: Comment avez-vous rencontré Marcos, le chanteur ?
Alex: Il y a eu une gincana au Serravale, un lycée public ici à Salvador, où on a joué en accompagnant Duda, chanteuse de Diamba, et Serginho d'Adão Negro. C'était un groupe monté pour accompagner ces gens.

Bárbara: En quelle année était-ce, tu t'en souviens ?
Alex: En 98. On a formé le groupe pour accompagner Duda et Serginho, moi à la basse, Iuri à la batterie et João à la guitare. En arrivant, un ami qui montait la batterie a dit qu'il y avait un gars de São Caetano, un rasta et un claviériste, un Argentin. Il y avait ce négro rasta qui chantait, mais il manquait encore la batterie, la guitare et la basse. Et nous avions besoin d'un chanteur et d'un clavier, ça s'est parfaitement emboîté. On est allés à São Caetano, quartier périphérique de Salvador, et on a commencé à répéter chez Marquinhos. Le groupe a démarré ; le nom était The Massaia, car un Jamaïcain du quartier, ami de Marquinhos, l'appelait Massaia en référence à Marcus Mosiah Garvey, grand leader noir jamaïcain, prédicateur de l'idéologie panafricaniste, qui soutenait l'idée que tous les Noirs résidant hors d'Afrique devraient retourner sur ce continent mère. Bob Marley a très bien retracé cela dans la chanson Exodus. À la même époque un groupe se formait ici à Pituba appelé Mosiah. Autrement dit, la sonorité du mot était très proche. Je disais à Marquinhos : « Mec, il y a un groupe à Pituba qui s'appelle Mosiah, ce nom ne passe pas. »

Bárbara: Et quand Lúcio est-il entré ?
Alex: Lucinho est venu après. Environ deux ans après. On avait déjà joué ensemble ; j'ai fait le son avec lui au Skareggae, dans certains endroits.
Lúcio: Il m'a parlé du reggae qu'il faisait avec ce qui était alors Massaia, et ça faisait un an que je ne jouais plus, j'étais à l'arrêt, car le groupe Skareggae, anciennement Lion Roots, s'était terminé. Il a dit : « Va chez toi chercher ta guitare. » J'étais complètement démunis, un peu incertain, mais j'ai quand même accepté. Et je ne le regrette pas. Je me suis amouraché du son des gars, du répertoire, de la performance du groupe. C'était ma première prestation avec eux.

Bárbara: Et quel était le répertoire à cette époque ?
Lúcio: Une chose qui m'a beaucoup marqué, qu'ils ont jouée, qu'à l'époque aucun groupe à Salvador ne jouait, c'était Steel Pulse. C'était un groupe que je ne connaissais pas tant à l'époque, mais la chanson qu'ils ont jouée, Reggae Fever, je la connaissais et c'était une chanson qui me touchait particulièrement. Et ils l'ont jouée, en plus des chansons du groupe et de certaines de Bob Marley, mais celle-là en particulier m'a touché. Au point que le groupe la joue encore aujourd'hui et qu'elle est devenue la signature du groupe.
Alex: On a connu Lucinho, il est entré, les gars ont beaucoup aimé Lucinho. Un claviériste est parti, un autre est entré. La formation qui tient encore aujourd'hui s'est fixée : Marcos – chant, Alex – basse, Lúcio – guitare, João – guitare, Iuri – batterie et Michael à la percussion.

Bárbara: Quand le trio João/Iuri/Alex a rencontré Marcos, l'idée était-elle déjà de faire du reggae pour de vrai ?
Alex: Oui.

Bárbara: Pourquoi le choix du reggae ?
Alex: Parce qu'on aimait le reggae, on est des reggae lovers, tu vois ? On aime vraiment le reggae, le reggae jamaïcain.

Bárbara: Comment avez-vous commencé à écouter le reggae ? Avant de commencer à jouer, en expérimentant, comment avez-vous commencé à écouter ? Qui vous a montré le reggae ?
Alex: Iuri, parce qu'il est collectionneur. Tu vas chez lui et il y a des disques de Black Uhuru, Third World, Soul Syndicate, Midnight, Red Meditation...

Bárbara: Comme Iuri habite la ville basse, qui est une zone de reggae lovers, quelqu'un a dû lui montrer le son.
Alex: Il y a beaucoup de gens dans la ville basse qui collectionnent le reggae. C'est un vivier de musiciens et de reggae lovers. On ne doit rien au Maranhão, parce qu'ici on écoute vraiment le reggae.

Bárbara: C'était donc Iuri qui vous présentait les nouveautés ?
Alex: Iuri et Marquinhos Massai. Marquinhos Massai m'a présenté Steel Pulse, que je ne connaissais pas.

Bárbara: À cette époque, avez-vous eu contact avec le matériel des gens du recôncavo, de Cachoeira ?
Alex: Bien sûr, Remanescentes. À l'époque c'étaient des cassettes, non ? Il y avait beaucoup de cassettes. Il y avait même une cassette de répétition de Diamba.

Bárbara: Alliez-vous au Pelourinho, aux répétitions de Sine au Novo Tempo ?
Lúcio: J'allais au Pelourinho voir Sine Calmon et le groupe Morrão Fumegante et cela a été une forte influence pour que je commence à jouer du reggae.
Alex: Je vivais à Ilhéus à cette époque, je n'avais pas encore cette vision du reggae. Je ne connaissais que Bob Marley.

Bárbara: Et comment le matériel des Remanescentes est-il arrivé entre vos mains ?
Alex: Par une cassette sur l'île d'Itaparica, avec le père d'un brother à moi. Il y avait Remanescentes et un autre groupe du Recôncavo qui faisait des reprises de Gregory Isaacs. À cette époque Bem Aventurados existait déjà, groupe qui aujourd'hui est peut-être l'un des plus fidèles au reggae roots ici à Salvador. J'ai joué avec un rasta de Bem Aventurados, j'ai appelé João pour l'accompagner, mais ça n'a pas marché. On a beaucoup expérimenté jusqu'à arriver à Massai.

Bárbara: Avez-vous suivi l'émergence de groupes soteropolitains comme Diamba et Adão Negro ?
Lúcio: Naturellement. Les deux sont une influence pour toutes les autres nouvelles formations apparues jusqu'alors. Diamba nous a même aidés.
Alex: J'ai entendu parler de Diamba là-bas à Ilhéus, en 96.
Lúcio: J'ai eu un groupe dont sont sortis trois groupes ; il s'appelait Lion Roots, puis est devenu Skareggae. On jouait au Babilônia – Pelourinho et au Novo Tempo. Le grand concert du groupe a été d'ouvrir pour Diamba à Alagoinhas ; Alex a participé avec nous à la guitare, car notre autre guitariste était déjà parti. Ce groupe comptait des membres des groupes actuels Mosiah, Scambo et Massai. Et il y avait le chanteur qui a aujourd'hui un groupe appelé Lion Soul. Autrement dit, quatre autres groupes sont nés de celui-là.

Bárbara: Qui étaient ces gars ?
Lúcio: Alexandre, guitariste de Scambo ; Márcio, percussionniste de Mosiah ; moi, guitariste de Massai et Sandro, chanteur de Lion Soul. Sans parler de Marcão, percussionniste de Mano Véio, qui a un temps aussi joué dans ce groupe. Et le batteur joue dans un groupe ici à Salvador appelé Soma, qui d'après ce que j'ai entendu joue dans des festivals alternatifs à travers le pays. J'ai donc suivi de très près, aussi parce que j'avais ces gars autour de moi. Quand le groupe touchait à sa fin chacun disait déjà où il irait, tu vois ? Je me souviens qu'Alexandre parlait beaucoup de Scambo. Márcio parlait déjà de Mosiah aussi. J'ai suivi de très près et quand ces groupes ont commencé à jouer j'allais à leurs concerts, comme encore aujourd'hui. Ce sont tous mes amis.
Alex: Et Diamba et Adão Negro ont ouvert de l'espace pour la scène, mais avant cela, Sine Calmon, qui a explosé au Carnaval de Salvador.

Bárbara: Serginho jouait avec Sine dans Morrão Fumegante, n'est-ce pas ? Adão a commencé avec des musiciens de Morrão Fumegante : Artur Cardoso, Vitor Hugo, Raimundo Guabiraba et Serginho. La formation a changé ensuite à cause des engagements de Morrão Fumegante, qui faisait beaucoup de concerts à l'époque. J'ai aussi suivi les premières prestations de Diamba, le son que les garçons faisaient au Bar de Adm (Faculté d'administration de l'UFBa). Maintenant je pose la question classique sur le nom du groupe. Comment est-il né ?
Alex: Le nom Massai vient de la tribu africaine. Il est né parce qu'avant le nom du groupe était The Massaia, comme déjà expliqué.
Alex: Il voulait appeler Marquinhos Mosiah, en allusion à Marcus Garvey, mais avec son accent jamaïcain ça sortait Massaia. Alors on a décidé de mettre ce nom au groupe.
Alex: Un ami de Marquinhos qui faisait de la philosophie a eu l'idée de mettre Massai. Massai, la tribu guerrière qui a la tradition de tuer des lions ; quand ils atteignent l'âge adulte ils tuent des lions et le lion, comme on le sait tous, est l'un des symboles du reggae.
Lúcio: Oui. Le lion représente aussi la bravoure. Parce qu'on a formé un groupe indépendant et pour être indépendant il faut être brave, il faut tuer un lion chaque jour, pure résistance.

Bárbara: Je veux savoir ce que chacun apporte de différent et de spécial et ce qui forme l'unité qu'est le son de Massai ?
Lucio: Iuri est le plus fidèle de tous au reggae. Moi j'apporte du rock 'n' roll, un peu de blues et de jazz ; João aussi du rock ; Alex c'est plutôt la MPB ; Marquinhos plutôt Soul et Michael plutôt des sons régionaux, des racines. En commun : l'amour du reggae.
Alex: J'en profite pour parler un peu du parcours de Marquinhos Massai. Il a découvert qu'il chantait tard, en commençant à faire de la musique à Cachoeira dans le Recôncavo avec le groupe Só as Cabeças. Marquinhos chantait les chansons en anglais, de Bob Marley. Il était chauve à cette époque. Il a commencé à chanter, puis est venu à Salvador, a joué à São Caetano. Quand la rencontre au Serravale s'est produite, lycée ici à Salvador, on s'est rencontrés. On a fait les arrangements des chansons A bala, Greve, Natural Beleza, entre autres. Une de nos chansons plus récentes s'appelle Cante pra MPB, qui parle de la scène mélangeant MPB et reggae. C'est là que Marquinhos est apparu avec le groupe et a commencé le travail. On a vraiment cette fusion de MPB et Reggae ; on adore ça. On respecte beaucoup les gars de Natiruts, qui ont aussi cette proposition... On le voit dans les compositions et arrangements des gars.

Bárbara: Qui compose dans Massai ?
Alex: J'écris quelques chansons, Marquinhos aussi.

Bárbara: Parlez-moi un peu des chansons.
Alex: J'ai écrit Natural Beleza, Você Já era, Quem dera ; de mes expériences, et celles de Marquinhos, A bala, Levada do Recôncavo, parce qu'il a vécu là-bas et la Levada, en fait, c'est le nom d'une cascade qu'il y a dans le Recôncavo baiano dont il nous parlait toujours, puis il a composé la chanson. Il y a Greve, d'un ami à nous, Julião Rasta, qui habite Gantois, quartier ici à Salvador ; Eu sou luz est d'un brother à nous de 40 ans, Hari Krishna, philosophe, il ne passe que des positive vibrations si tu lui parles. Il y a une chanson actuelle appelée Efeito Colateral, d'un ami à nous, sur laquelle on travaille. Il y a de nouvelles chansons où tout le monde compose.

Bárbara: De quoi parlent ces nouvelles chansons ?
Alex: Critique du système, amour, poésie, un mélange très positif. De nos expériences...

Bárbara: En passant des paroles à la musique, quelle influence musicale chacun apporte-t-il au groupe ?
Lúcio: Je pense que l'influence musicale se fond avec l'expérience de vie de chacun. De mon côté, mon approche est plutôt blues, parce que j'écoute beaucoup de blues, beaucoup de musique brésilienne, Djavan, Chico Buarque de Holanda, surtout. Aussi jazz, rock 'n' roll et reggae roots.
Alex: Les gars, étant baianos, ont une musicalité très forte qui vient de la MPB, du samba, de l'axé.

Bárbara: Mais qu'écoutes-tu qui influence tes compositions ?
Alex: MPB, surtout Gonzaguinha, João Bosco...

Bárbara: Et au sein du groupe, comment fonctionne le processus de création musicale ?
Alex: En général les chansons que j'écris viennent déjà avec la mélodie, puis quelqu'un d'autre fait un solo, tout le monde contribuant aux arrangements.

Bárbara: Le processus est-il collectif ?
Alex: C'est collectif. Les chansons viennent déjà avec les notes, la tonalité et les paroles, puis chacun travaille un arrangement, collectivement. Pour la batterie je dis généralement le beat à Iuri... On joue ensemble depuis cinq ans.

Bárbara: Parlez-nous de votre participation à la compilation Kaya no Reggae.
Alex: C'était très important parce qu'à cette phase le reggae était très fort. Salvador avait beaucoup de fêtes reggae et il y avait une union. C'était bien pour promouvoir la musique de Bahia, parce qu'ici c'est la capitale du reggae. La compilation Kaya no Reggae a été importante pour enregistrer le moment qu'on vivait ici.
Lúcio: Notre chanson est entrée et aussi celles de groupes en ascension comme le groupe Naya. C'était spécial parce qu'à ce moment il y avait plusieurs groupes, nouveaux et anciens ; il y a eu une fusion d'expérience et de nouveauté, tu vois ?
Alex: Ce qui manquait vraiment, c'est que les médias ouvrent davantage les yeux sur ce qui se passait ; l'importance due n'a pas été accordée, parce que c'était de la musique reggae.
Lúcio: Ce serait même bien de démystifier la fausse idée que Bahia est la terre de l'axé et du pagode. Quiconque vit ici ou vient de l'extérieur et a plus de contact avec les groupes locaux voit que Bahia n'est pas seulement axé et pagode — sans vouloir dénigrer ces styles, mais je pense qu'il devrait y avoir une démocratisation sincère des médias de toutes les branches, parce que Bahia est un vivier musical.

Bárbara: Parlez-nous un peu plus de ce moment. Il y avait une union de nouveaux et d'anciens ; croyiez-vous que quelque chose de bon allait en découler ?
Alex: On y croyait parce que Kaya no Reggae est une compilation de Bahia Discos, entreprise de Rede Bahia, filiale de Globo. Quand ils ont pris la musique reggae, discriminée, associée au cannabis, avec une image déformée, et ont vu que dans le reggae il y a une lumière, un mouvement, de la résistance, des paroles et de la musicalité, on avait l'impression qu'il y avait une lumière au bout du tunnel... Et pour une chaîne comme Rede Bahia de faire une compilation c'était très bien, d'autant plus qu'elle a été distribuée dans tout le Brésil par Som Livre. Voici donc une suggestion pour les amis qui visitent le site Surforeggae : cherchez l'album Kaya no Reggae et jugez par vous-mêmes où en est la musique reggae faite aujourd'hui à Bahia... Vous pourrez découvrir de grands groupes comme Edson Gomes, Nengo Vieira, Diamba, Mosiah, Adão Negro... Bien que certaines bonnes formations aient été laissées de côté, comme le prometteur groupe Zuluz.

Bárbara: Je veux savoir pourquoi il y a quelques années, avant que vous commenciez à jouer, la classe moyenne n'aimait pas autant le reggae, ou le reggae n'attirait pas autant l'attention de la classe moyenne.
Lúcio: En fait ça n'avait jamais attiré l'attention.

Bárbara: Comment voyez-vous l'intérêt soudain de la classe moyenne blanche pour le reggae ? Pensez-vous que c'est un intérêt sincère ou une mode ?
Alex: Je suis très radical là-dessus, parce que je pense que c'est plutôt de la curtição, des gens qui suivent la « mode ».
Lúcio: C'est vrai, je pense que la minorité s'intéresse à la musique, bien qu'on ne doive pas généraliser, car toute généralisation est injuste.
Alex: C'est surtout parce que la mode penche de ce côté, « allons-y ». C'est une mode et on voit qu'il y a beaucoup de gens qui organisent les fêtes, gagnent des millions de reais avec le public reggae et il n'y a pas de retour. Par exemple, il pourrait y avoir quelqu'un de Central Reggae ici à Bahia, lancer un mouvement et l'étendre au Brésil, montrer que Bahia est un vivier du reggae : Edson Gomes, Nengo Vieira, Sine Calmon, Diamba, Massai, Mosiah, tous ceux qui font du reggae. D'autres qui commencent maintenant comme Skaypora...

Bárbara: Il y a donc une rivalité ?
Alex: Il n'y a pas l'union qu'il y avait entre Jacob Miller et Bob Marley, de faire des festivals ensemble, d'enregistrer sur le disque de l'autre, de vivre ensemble.
Lúcio: Je suis né à Porto Alegre et quand j'y retourne j'ai une sorte d'envie, envie positive, tu vois ? Parce que l'union des gens là-bas est vraiment sincère. Ici ce qu'on observe c'est l'imposition par certains producteurs et entrepreneurs de ne programmer que certains groupes ; c'est même devenu forcé et le public lui-même l'a remarqué, sauf le public de la mode, car pour eux la musique compte le moins ; ce qui compte le plus c'est apparaître et faire le malin en disant qu'on kiffe le reggae, qu'on fume du cannabis, qu'on fait et dé fait, etc. En revanche les musiciens sont super unis et je sais que si cela ne dépendait que de nous musiciens il y aurait de la place pour tout le monde ; la seule exigence serait que les chansons soient faites avec amour et soient de qualité... C'est pourquoi j'aimerais citer ici quelques groupes, seulement quelques-uns, il faut le souligner, qui à notre humble avis font du reggae de qualité, indépendamment de tout. Ce seraient : Zuluz, Mosiah, Scambo, Diamba, Adão Negro, Edson Gomes, Dionorina, Nengo Vieira, Sine Calmon, Los Baganas, Bem Aventurados, Red Meditation, Dedo de Hulk. Diamba et Mosiah, d'ailleurs, nous ont déjà aidés...
Alex: Je ne veux pas citer de noms ici, mais il y a des groupes qui aiment seulement être aux meilleures fêtes, ils n'ont pas la vraie essence du reggae. Le reggae ne vient pas des classes supérieures. Le reggae à Bahia doit être une ONG, s'impliquer dans le travail social, les dons alimentaires, aller dans les crèches, aider. On doit utiliser ce don pour aider.

Bárbara: Je pense qu'avec l'émergence de groupes de classe moyenne, il y a eu une « élitisation » du reggae.
Lúcio: Mais on ne peut pas perdre de vue que cela a aussi été positif d'un côté. Les médias ont ouvert plus d'espace, bien que ce ne soit toujours pas celui que nous méritons. Avoir des groupes reggae au Festival de Verão était impossible il y a quelques années. Qui sait, peut-être qu'ils joueront un jour sur la scène principale de l'événement...
Alex: Le reggae est une musique difficile ; les médias n'ouvrent pas d'espace au reggae, alors on doit profiter de ces moments au mieux. Natiruts aussi, il faut en parler, parce qu'ils ont ouvert des portes, Sine Calmon aussi.

Bárbara: Il faut se rappeler que Natiruts est né à peu près au même moment que Diamba puis Adão Negro, plus ou moins sans se connaître. Il faut aussi se rappeler que c'était très cool parce que Brasília n'a aucune tradition de reggae, contrairement à Salvador et São Luís.
Alex: J'ai entendu une compilation sympa, O Reggae do Cerrado, et les groupes là-bas ont une approche très roots ; le mouvement là-bas est fort. Et nous sommes nouveaux dans ça, on a cinq ans. Dionorina a plus de 20 ans dans le reggae et peut parler parfaitement de comment ça fonctionne. Edson Gomes...

Bárbara: Outre le reggae, quel autre mouvement musical retient votre attention à Salvador ?
Alex: Le mouvement qui retient vraiment mon attention et que j'aime, c'est le mouvement alternatif, qui a beaucoup de bonnes choses. Salvador est riche en musicalité, du jazz au blues, du rock 'n' roll au maracatu, forró...

Bárbara: Pouvez-vous citer quelques groupes ?
Alex: Oui. Mano Véio, Zaccatimuana...
Lúcio: Pour le jazz il y a Os Melódicos, que j'adore ; pour le rock 'n' roll il y a Retrofoguetes, qui joue de la Surf Music de premier ordre et ne doit rien à aucun groupe étranger ; pour le forró il y a Forró no Kilo, groupe qui ressuscite le pé de serra en le mélangeant au reggae, surnommé forreggae. On ne peut pas omettre ces nouveautés. Pour le rock 'n' roll il y a aussi Nancyta, Rebeca Mata et bien sûr on ne pouvait pas omettre Pitty, qui a beaucoup travaillé ici à Salvador avant d'arriver où elle en est.
Alex: La scène alternative de Salvador est très riche.
Lúcio: Si le Brésil savait ce qu'il y a ici il n'y croirait pas. Pour ceux qui pensent qu'il n'y a que du pagode ici...

Bárbara: Et dans le reste du Brésil, qu'est-ce qui retient l'attention ?
Alex: O Rappa, Nação Zumbi...
Lúcio: O Rappa et Los Hermanos aujourd'hui pour moi sont les groupes les plus honnêtes avec eux-mêmes et avec leurs fans et c'est pourquoi ils comptent parmi les plus loués. Marcelo D2 aussi.
Alex: Marcelo D2, j'ai toujours été fan de lui, je le suis encore plus maintenant, parce qu'il fait très bien le mélange du hip-hop avec le samba. Il y a beaucoup de bonnes personnes.

Bárbara: Et côté reggae ?
Lúcio: Mystical Roots du Maranhão et Macucos d'Espírito Santo. Des groupes merveilleux avec lesquels on a eu l'occasion de jouer ensemble à Itacaré, sud de Bahia, et de développer une amitié. Les gars de Mystical, par exemple, sont devenus de vrais amis ; ils sont restés chez nous à Salvador, on les emmenait aux fêtes, on leur présentait les reggae lovers locaux... C'était génial ! Macucos est venu ici à Salvador au Festival de Verão 2003 et on s'est retrouvés, c'était la joie... Fred et Júnior Barriga sont vraiment des types super !
Alex: Mystical Roots, bien sûr.
Lúcio: Natiruts a un travail plus mature ; j'ai eu l'occasion d'en parler avec Alexandre. Tribo de Jah, je les adore parce que je pense que c'est un groupe avec une forte influence jamaïcaine, tant musicale que visuelle et philosophique. On a rencontré Fauzi à Itacaré, on a un peu parlé et il a un style totalement Zen, tu captes ? Il a une expérience de vie qui a tout à voir avec le reggae qu'il montre.
Alex: C'est un groupe consacré, avec un travail cohérent.
Lúcio: On ne peut que remercier ces groupes qui travaillent et s'exposent, parce qu'ainsi on se reflète dans leur exemple et on voit qu'on peut y arriver aussi.
Alex: On compte déjà sur leur aide et je pense que s'ils peuvent aider, ils le feront.

Bárbara: Je veux savoir quels sont les projets du groupe pour 2004.
Lúcio: On va enregistrer maintenant un CD démo, avec de nouvelles chansons. On travaille sur les arrangements, on en finalise certaines, on va commencer à enregistrer en décembre.

Bárbara: Dites-moi le nom de ces chansons, juste pour sentir ce qui arrive.
Lúcio: Natural Beleza, Você Já era, Efeito Colateral, Cante pra MPB...
Alex: Cette chanson parle de l'influence de la MPB, du reggae chantant pour la MPB, c'est une fusion sans préjugé d'un style avec l'autre.
Lúcio: D'autres chansons : A bala, Quem dera, Levada do Recôncavo...
Alex: Il y a une nouvelle chanson qu'on arrange qui s'appelle O feitiço das Estrelas, qui parle d'une romance entre le soleil et la lune, comme Natural Beleza, musicalement parlant. Beaucoup de nouvelles chansons vont arriver que le public va vraiment aimer. Bientôt on sera dans le Sud pour montrer le reggae de Bahia.

Bárbara: Comment définissez-vous le son que Massai fait pour ceux qui ne connaissent pas le groupe ?
Lúcio: Le son que Massai fait est un son fait avec amour, sincérité, honnêteté, parce qu'on pourrait faire mille choses, mais on a opté pour ça parce que c'est ce qu'on aime. On promet que le public va danser, s'informer et s'amuser avec notre son.
Alex: Côté musicalité, c'est du reggae roots mélodique, avec des touches de rock 'n' roll, tourné vers l'avant. Dans notre son on perçoit la fusion du Reggae, y compris le dub, MPB, rock et personne ne reste généralement immobile, car l'énergie du groupe sur scène est aussi très positive, alliée à un répertoire soigneusement élaboré et très dansant.
Lúcio: Avec des touches de rock 'n' roll, mais rien de pop au sens négatif que cette expression emporte parfois. C'est pop au sens de rassembler divers styles musicaux.
Alex: On est très influencés par Black Uhuru, Steel Pulse, Third World. Ceux qui connaissent ces groupes remarqueront que notre son en a beaucoup. On cherche cette approche.

Bárbara: Avez-vous autre chose à dire à ceux qui visitent SURFOREGGAE, un message de Massai ?
Lúcio: Le message que nous de Massai voulons laisser, c'est que les gens de tout le Brésil qui visitent SURFOREGGAE ouvrent l'esprit à la nouvelle musicalité qui émerge à Bahia, surtout le reggae, qui en fait reformule depuis environ huit ans le concept musical de Bahia. Plus il y aura de gens qui découvriront ce type de son et le diffuseront — à leur voisin, à leur ami, à leur père et à leur enfant — mieux ce sera pour nous tous, parce que la musique est une chose merveilleuse. Tu entends une chanson et quand tu l'aimes tu veux la partager avec quelqu'un.
Alex: Et autre chose, insister sur le fait que le reggae n'est pas une mode. Le reggae est essence, le reggae est musique et universel.
Lúcio: Les projets du groupe pour 2004 incluent un voyage dans le Sud, Porto Alegre, Florianópolis et Curitiba. Je suis né à Porto Alegre, j'y passe toujours mes vacances, alors j'ai déjà remarqué que le public est super réceptif au reggae baiano, surtout. N'importe quoi de Bahia là-bas et ils sont déjà super contents. La capoeira y fait un tabac. Alors on arrange de descendre en janvier ou février à Porto Alegre, jouer avec des groupes locaux et peut-être avec des groupes de l'extérieur. Le 30 décembre on jouera avec nos amis d'Adão Negro à Itacaré et on devrait faire quelques autres concerts là-bas avant d'aller dans le Sud du pays. Par ailleurs, toute la bande Massai aimerait adresser un grand câlin à tous, amateurs de bonne musique !