GRÂCES ET LOUANGES ! Cine Jóia tremble au son puissant des Twinkle Brothers !

Depuis que nous avons lancé le projet Surfeggae il y a 22 ans, nous avions des rêves. En plus de diffuser la musique reggae et toute la culture qu'elle implique, regarder les concerts des groupes les plus emblématiques de l'histoire était notre guide. Mais Jah a fait bien plus pour nous. En 2005, nous avons commencé à produire des spectacles, ayant l'honneur de travailler côte à côte - et de créer des liens d'amitié - avec des légendes comme les Abyssins, Gregory Isaacs, Israel Vibration, Don Carlos, bref, une véritable constellation. Il manquait cependant un nom à ce voyage. Un nom dont nous avons toujours parlé avec beaucoup d'affection et de respect : The Twinkle Brothers ! Enfin, cette attente est terminée.

UN TRISTE HIATO

Organiser cet événement particulier n’a pas été facile. Partageant le même professionnalisme et le même OBJECTIF, le groupe You & Me lors d'un Jamboree et Riddim Agency a fait face à un grand défi pour rendre Twinkle Brothers au Brésil possible : COVID-19. La tragique pandémie qui a coûté la vie à près de 7 millions de personnes dans le monde a également interrompu ce grand spectacle, initialement conçu pour 2020. Ainsi, permettre à ces légendes de se produire 2 ans plus tard est devenu quelque chose d'encore plus spécial.

UN PRIVILÈGE : ÊTRE VIVANT !

Des regueiros de tout le Brésil et d'Amérique du Sud se sont battus pour l'espace lors des deux seules représentations au Cine Jóia, une salle de concert traditionnelle de la capitale de São Paulo, qui a en effet eu un excellent public, tant vendredi (3/6) que samedi (4/6). C'était écrit You & Me, c'était Jurassic Sound System, et la sélection chaude est toujours l'un des éléments les plus attendus lors des soirées du Jamboree, cependant, cette fois, même cette sélection est allée plus loin. Selectah Jurassic a donné une introduction percutante à l’importance de cette fête et du fait que nous soyons tous vivants et en bonne santé après l’un des chapitres les plus tristes de l’histoire de l’humanité, la pandémie de COVID-19. C'était un privilège d'être là, mais malheureusement le reggae en a été profondément affecté. À cause de ce terrible virus, des noms comme Delroy Washington, Dobby Dobson et Siddy Ranks nous ont malheureusement quittés, mais l'agitation qui a suivi la mort de l'emblématique Toots Hibbert a été quelque chose de peu vu dans l'histoire du reggae, et DJ Jurássico a consacré un set avec les plus grands succès de cette légende.

LE POUVOIR DU PÉTILLANT

Les attentes étaient énormes pour que les Twinkle Brothers montent sur scène. Beaucoup ont dit : « C'est l'heure du culte ! C'est exactement cela, et le chanteur Norman Grant souligne : ...La musique des Twinkle Brothers est puissante car elle a un but et un sens ! Vers 1 heure du matin, le groupe monte sur scène pour écrire l'histoire du pays et dans le cœur de tous les amoureux du rythme de Jah présent. Débordant d'énergie et de convivialité, Norman Grant entre en dansant et en interagissant avec le public, qui reçoit un véritable mur de son dès les premières touches de "It's Only Rasta". Effrayant! Ensuite, « It Dread All Over » et le combo « Babylon Falling » et « I Don’t Want To Be Lonely Anymore » sont comme des mantras d’élévation spirituelle, extrêmement saisissants et imposants. Interagissant toujours avec la batterie, Norman Grant, d'une seule main, a ajouté cette touche Nyabinghi aux chansons, rendant l'expérience encore plus immersive. En fait, cela vaut la peine de souligner l'interaction de Norman avec le public, donnant toujours le micro, appelant la chorale et laissant l'ambiance là-haut. Quel leader ! Puis, "Since I Throw the Comb Away", le grand succès du groupe, est chanté par la foule avec beaucoup de force, impactant clairement les membres, qui leur rendent l'affection avec une séquence meurtrière : "Jah Jahovia", "Barabas", le très lourd "Jah Kingdom Come", "Don't Forget Africa" ​​​​et "Somebody Please Help Me", une chanson ska que Norman a écrite en 1966, c'est le premier single des Twinkle Brothers. Un détail intéressant, souligné par Norman Grant, est que le groupe n'utilise pas de set lists pour ses shows. Selon le chanteur, tant d'années à la tête des Twinkle Brothers lui ont donné la sensibilité nécessaire pour comprendre, simplement en regardant dans les yeux du public, quelle chanson devait être interprétée. Cela signifie que les spectacles ne sont pas exactement les mêmes. A titre d'exemple, vendredi il y avait le classique "Patoo", une chanson de l'album "Countrymen" de 1980, et pas samedi. En revanche, seul le public du samedi a pu profiter de "Mob Fury" et "Robot". Maintenant le poids, le bassiste Dub Judah reprend le chant dans "Babylon is a Trap", qui a précédé les classiques "Enter Zion" et ceux qui ont failli faire s'effondrer Cine Jóia : "Faith Can Move Mountains" et "Never Get Burn" ! Nous avons également eu "Free Africa" et le classique immortel de Bob Marley, "Redemption Song", chanté par le guitariste Errol 'Black Steel' Nicholson. Demandé pratiquement dès le début de la représentation, nous avons eu le hit "Rasta Pon Top", et la clôture avec "Repent". Il était facile de voir le sentiment de satisfaction sur les visages du public, non seulement avec la performance impeccable des Twinkle Brothers, mais aussi avec l'organisation de l'événement, en respectant les horaires, en offrant une bonne structure au groupe et au public et en facturant ce qui était compatible pour un spectacle de cette ampleur. Le public sent et comprend que tout le monde profite lorsque la scène est ainsi valorisée. Et aux frères Grant et au groupe, toute notre affection et notre respect pour le voyage de tant d'années, l'héritage est cette œuvre riche et pleine d'enseignements qui résonneront pour l'éternité. Ah guide !